中文别名：摔跤王、摔跤手、力挽狂澜 导演：达伦·阿罗诺夫斯基 编剧：罗伯特·D·西格尔 主演：米基·洛克、埃文·蕾切尔·伍德、玛丽莎·托梅、贾达·弗雷德兰德、彼得·康博伊、安娜卡琳·埃斯吉尔森 影片类型：喜剧 / 运动 / 剧情 官方网站：http://www.thewrestlermovie.com/ 上映时间：2009年2月20日（台湾） 剧情简介： 　　兰迪·罗宾森（米基·洛克饰）曾经是一个红透半边天的职业摔角手，绰号“大锤”的他在80年代曾经于擂台上赢得无数的欢呼与掌声。为了维持形象与身上的肌肉，兰迪·罗宾森服食了过量的类固醇药物，使得身体机能每况愈下，最终在一次比赛中，兰迪·罗宾森突发心肌梗塞，经过医院的抢救虽然捡回了一条命，但医生却警告他再也不能站在擂台上，否则就彻底回天乏术。无奈的兰迪只能黯然的离开了自己钟爱的摔角事业，另寻他路。 　　于是，年纪渐长的兰迪在所住地的一家大型超市的仓库做着货物管理，拿着一份不太高的薪水，偶尔也为附近的学校表演，赚些外快，仿佛当年擂台上的风光已经彻底与他脱离的干系。因为当年太过沉迷于摔角，以致于与女儿斯蒂芬尼·罗宾森（埃文·蕾切尔·伍德饰）的关系彻底疏远，这么多年来也基本处于冷战的状态。一个人生活的兰迪只能偶尔到脱衣舞娘卡西迪（玛丽莎·托梅饰）那里获得一些稍纵即逝的慰藉。 　　摔角带来的后遗症越来越严重，兰迪的身体不仅状况变得更差，甚至耳朵也几乎成了半聋。生活已经越来越糟糕的兰迪，这时候竟然被当年在擂台上的对手阿亚图拉找上了门。当年兰迪曾经在擂台上打赢了阿亚图拉，但阿亚图拉一直把这件事当成自己的耻辱，但由于兰迪的突然隐退和失踪，使得阿亚图拉一直找不到报仇的机会。而当阿亚图拉终于找到兰迪的时候，他向兰迪下了挑战书，用巨额的奖金诱惑着兰迪，而阿亚图拉也想在擂台上挽回自己的颜面。面对阿亚图拉的挑战，兰迪又重新燃起了当年对于摔角运动的痴迷与热爱，因此他不顾女儿与卡西迪的劝阻，决定接下阿亚图拉的挑战书，重新站在了曾经带给他辉煌与荣耀的擂台……

文/taoxinx释凡 　　改编自德国作家本哈德·施林克的同名小说的《朗读者》上映后，成功获取奥斯卡提名青睐，女主角凯特·温斯莱特能否锁定影后，更受万众瞩目。该片融情色、爱情、伦理、侦破等元素，对特定法西斯女角色汉娜看法，包含理性与感性，而透出人文主义惋惜，颇令人沉思。以至于笔者近期虽观奥斯卡提名热门众多，仍认为《朗读者》在08年影坛不容错过。 　　影片前半部更像一部伦理情欲片，柏林少年米夏·伯格街边病发，意外被女售票员汉娜救后，两人竟干材烈火，逐渐产生奇妙化学反应。题材因涉及了畸形姐弟恋，诸多裸露占据篇幅，夺人眼球，仍有的媚俗嫌疑。两位主角出外郊游，野外骑车，河中共泳，处处洋溢的柔情，却讨巧勾起青春追忆。之后，汉娜常叫米夏带来不同书籍，慢慢听他朗读，既有旖旎浪漫，也为剧情提前做好铺垫。 　　《朗读者》最富戏剧性时刻，发生在米夏做实习生去法庭旁听，反目睹着不辞而别的汉娜，竟坐在战犯座位，等候审判。年仅18岁的德国少年大卫·克劳斯扮演起米夏，把握好角色青春萌动与内心彷徨。首先他迷恋过汉娜，但昔日魂牵梦绕的爱人突变纳粹，太难接受。其次，汉娜对罪行的供认不讳，亦彻底叫少年绝望，以至于他不敢吐出“汉娜是文盲”的真相。法西斯罪人带来的重压，令这位孩子懦弱了。历史的“包袱”太沉重，即便掩盖了事实，也并不能将它减轻，反而会加重了悲哀。因此曾出演《英国病人》的拉尔夫·费因斯，扮演成年后的男主角，一举一动满载着负罪感。他寄给监狱中的汉娜录音带，试图去赎罪，孰想盼来的仍是毁灭…… 　　斯蒂芬·戴德利执导的《朗读者》并没加入惨绝人寰的死亡场景，也没有惨烈的画面作刺激，却把焦点放到了普通人身上，通过他们的转变来折射出那段罪恶往事。摄影尽力捕捉着时代气息，柏林街道、公寓，甚至监····画面极其写实。影片用男主角视角，侧面展现着爱欲、罪恶、秘密与救赎。 　　汉娜无疑乃的关键人物，她从一个普通售票员，色诱起比自己岁数小的小帅哥，再到入伍做了集中营女看守，成为纳粹的刽子手，继而在法庭上宁愿认最重的罪，都要用自尊掩盖一个真相。不可否认汉娜曾犯下过滔天罪行，可对对这种战犯的审判，却不能简单归结为“罪恶”。尤其法庭上汉娜天真质问向法官的那句“换了您会怎么做呢？”，正像是对自认为正义者良知的拷问。可事实上，汉娜一案中：审判者、证人、旁听者皆是麻木，甚至最后女主角自缢死去，世人都始终未曾明白真相：汉娜仅是一个文盲，一个无知盲从者而已！ 　　至于凯特·温斯莱特，这位17岁便依靠威尼斯银狮片《梦幻天堂》扬名的英国女子，她曾站在《泰坦尼克号》的世界颠峰，也曾在《鹅毛笔》《理智与情感》等经典中有过精彩演绎。当然08年《朗读者》中“肥温”在厨房拉上长筒袜时，年过三十三，沉船中靓丽的“露丝”，已有些美人迟暮。但她扮演起汉娜，不仅为艺术献身，无畏裸露激情，且从青年演到年老，倔犟、骄傲、天真的丰富表情，也将争议人物塑造得完美。 　　2008年《朗读者》为一个德国“战犯”，一个无知盲从者，一个说穿了乃蒙冤的女性而反思，那么当初的你我是否应为自己的麻木不仁而悲哀呢？

文/公元1874 　　从纯粹的技术角度来说，《高兴》仍然是一部不成功的电影。其叙述能力和镜头语言的展现能力还停留在极其幼稚的阶段，尤其是这样一部有着精彩原著打底的故事，被阿甘弄成这样就更不应该的。但它还是能让人发笑和思考某些东西的，因此如果你对电影不过分讲究，《高兴》在某种程度上也能让你满意。 　　这部改编自有可能是中国最好的当代小说家贾平凹的同名小说的电影，则有可能是导演阿甘迄今为止最好的导演作品。提起这位导演的光辉履历我可谓气打不出一处来，有史以来最烂的恐怖电影（此处不用“可能”了，就是最烂的）《闪灵凶猛》就出自其的手下。我还记得一位朋友如何同我形容他的作品里的恐怖镜头：一个阴森恐怖的屋子里，男主角正在惊恐的四处探索，突然一位身穿白色衣服的“鬼”悄无声息的从男主角身后飘过—-他是怎么飘的呢？他是横着飘的，但是也许是成本的问题，为了营造他横着飘的效果，阿甘采取的是让这名鬼踩着滑板飘过，于是我们可以看到这名鬼明显一只脚踩在滑板上，另一只脚踩地借力飘过，偏偏导演又不想让观众知道鬼是踩滑板的，可偏偏观众又看得出来—-一本正经的用最喜剧的方式来拍摄一部恐怖片，这就是阿甘。 　　就是这样让人崩溃的导演，在拍摄了《时差七小时》这类的政绩电影，《短信一月追》这样的乏味爱情电影，以及当破烂和山寨当荣誉的《大电影》之后，他拍出了一部改编自西班牙电影的《大电影2：两个傻瓜的荒唐事》。这部电影是必须要称赞一下的，大概是有着原作电影在先的优势，这部同样名叫《大电影》的作品表现出了与前作的弱智截然不同的一面，其的讽刺、荒诞与黑色幽默，以及意味深长的结尾都足够让观众回味与思考。可以说，它完全走出了阿甘之前作品里那些让观众几近崩溃的局面，虽然它不是什么优秀得不得了的作品，但至少，可以看了。 　　看到一个曾经被人牢牢钉在烂片柱子上的导演开始进取，而且明显的一部比一部有出息，这无论如何都是一件好事。而阿甘的新作《高兴》，就比《大电影2：两个傻瓜的荒唐事》更加好看，也更加优秀。 　　可以看得出，阿甘对电影的技术层面并不熟练。他感觉像是用一个草台班子在拍电影，因此过去那些让人崩溃的烂片出自他的手笔倒并不显得奇怪，只是最近两部电影，阿甘明显注意了编剧在故事上面的打理和演员在演技上面的重要性，因此倒是可以让人暂时忽略那些低劣的导演技巧，转而欣赏故事本身。 　　《高兴》的故事讲述一名叫刘高兴和一名叫五福的陕西农民，如何在西安靠拣破烂过活并发生的一系列故事。贾平凹的原著小说是悲凉，并且绝望的，虽然书名叫《高兴》，故事却无法让人高兴起来。不过在阿甘的改编之后，这个故事的悲剧成分已经降至最低，电影摇身一变成为一部不折不扣的喜剧，虽然仍然包含了一些批判现实和黑色幽默的成分，但是那些东西已经不是这个作品想要讲述的主题，主题就如同电影名字，《高兴》。 　　这部电影里有着几段歌舞，场面热闹而几近喧闹，看得多很多是即兴发挥，有的甚至演员都快笑场了。坦白说，这些歌舞会让观众感到有些突兀，但整体效果还算是不错，就我而言，印象比较深的是开场的自我介绍RAP与尾段的破烂歌舞晚会，扮演主角刘高兴的郭涛倒先不提，苗圃在片中的歌舞堪称一绝，最后唱“山丹丹的那个开花红艳艳”，真的是豁出去了。虽然我的很多朋友都向我严厉批评了几位主角十分山寨的陕西话和武汉话，不过在我看来，大部分都还算过得去，因为是否纯正的发言并非评定一部电影是否优秀的要素，郭涛在《疯狂的石头》里也是临时恶补的重庆话，大家不也一笑了之了嘛？ 　　阿甘对于《高兴》最大的改动，就是给主角刘高兴加进了一个造飞机的理想。这个事显然是他从报刊杂志上看到某地农民自造飞机而产生的灵感，加进电影里倒也不算有冲突，只是那个飞机的特效实在太恶劣，其实完全可以用一些蒙太奇镜头带过的（具体可以参考《赤壁》里张震VS华南虎的那段戏），但阿甘大概是打算把影片山寨到底了，明知特效恶劣，偏偏还要全景展现，结果就是让观众没法入戏，他倒也是彻底，最后甚至直接用片场做特效的工作镜头来结尾，也算是诚心诚意的告诉观众：我这就是瞎整了，您就看着一乐吧！ 　　由于故事已经被改得十分肤浅，因此观众对于本片没有过分追究的必要。刘高兴在本片里不是悲剧的，五福的下场也完全扭转，悲剧在最后一刻变成喜剧，刘高兴赢了爱情，朋友也活着，还有一份真的算是不错的工作。所有的一切都让阿甘完全的喜剧化、正面化，我只是希望有点阅读欲望的观众能够回去找找贾平凹的原著来看，相信你解读出这个故事令你震惊的另一面。 　　黄渤的客串纯属友情性质；郭涛的演出纯属正常发挥；田原像极了小姐，可我知道她原来是一个唱歌的；张达明、张兆辉和林雪等港星的客串令人眼前一亮，反正片中基本没有坏人；前面已经说过了苗圃是本片最大的亮点，有她的出现，真是演活了片中的那个骚妇角色。总之，这部名叫《高兴》的电影，如同他的片名一样，电影里的人不管活得是好是坏，他们都很高兴。阿甘做出的这场戏，倒是能麻醉观众，同时还推广了陕西的风土人情，达到了这个任务，其他的就暂且不论了。最后要说的是，阿甘如果按照这种良性状态发展下去，他迟早会摆脱烂片导演、垃圾导演等等称号，不过，这需要他做出真正好戏的那一天。

文/公元1874 　　严格说来，这是一部烂片，而且是一部空洞的烂片，基本上你看完了这部电影，得不到太多的启发，也没有什么太多回味的东西。但考虑到主演是刘德华，而且这部电影也没打算告诉观众什么深刻的道理，因此这部带着刘德华强烈个人气场的电影，就显得不是太烂，甚至倒还有了那么一点意思。钻石王老五，帅得流油同时也富得流油，这说的不仅仅是影片里虚拟的男主角，说的就是刘德华本人。因此，由他来主演《游龙戏凤》里有着同样属性的男主角仲森，显得实在是太适合了，别无他选。 　　《游龙戏凤》这部电影主要讲述了一个经常结婚又经常离婚的有钱人，如何把到一个家境一般没什么大脑但比较独立自主小女生的过程，中间还生硬的穿插了他的女白领助理如何爱上一个装修工人，以及他的司机如何与漂亮得离谱的单身妈妈走到一起的三段感情。这三段感情全部充满了对观众的意淫和献媚，首先第一个，刘德华跟舒淇。在电影中表现出刘德华扮演的上市公司CEO是通过在一个小酒吧里看艳舞表演而喜欢上的舒淇，虽然我们可以理解因为国内的电审制度，而使得有那么点色情意味的东西被淡化成“有激情的舞蹈演员”，但影片里就是闲来无事到处走走的刘德华，在酒吧里就看了那么一场没什么特色和惊艳之处的演出，就喜欢上了。就像林子祥看他的眼神和说的话一样，很明显刘德华已经是这方面的老江湖了，经常干这种一夜情的事，但故事却发展成两个人像中学生对待初恋一样先是骑单车，刘德华还不好意思去抱—-唉，你都离婚三次的人了，有什么不好意思的呢！第二次还是人家舒淇主动拉你的手去抱的，也许导演刘伟强的意思是刻画一段循序渐进的爱情，但偏偏又要把男主角一方面搞成一个情场浪子—–再次提醒观众，男主角可是离婚三次而且和前妻关系还一直保持良好的人，另一方面却又把他刻画成好像对感情从来都很稚嫩，根本不知道如何发展的人。也许刘伟强是想对比出舒淇的出现给予了刘德华一个改变，让他这样的情场浪子都没法下手，但随之更大的问题就来了。 　　这个问题就是他们婚后的生活。在影片中有一个情节，舒淇戴着耳机穿着一身廉价衣服走进刘德华所住酒店的总统套房，巧遇了刘德华的前妻和他的老婆。这段戏主要是想体现舒淇和刘德华各方面的格格不入，但这段戏同样也隐隐约约的揭示了他们婚姻最后的结局。试想，一个完全不懂自己老公的生活，品味与工作的老婆，除了在家里当黄脸婆和保姆，或者选择离婚，还会成什么样？这同样也是影片最大的bug，回到上面那段，刘德华是怎么喜欢上舒淇的？仅凭跳了一段舞，骑了一段摩托车？同样是骑摩托车，同样是爱情片，同样主演是刘德华，《天若有情》就是经典，但《游龙戏凤》却漏洞百出。 　　再来看张涵予扮演的装修工人和何韵诗扮演的高级女白领的感情。这段感情我认为也是有些莫名其妙的，首先是张涵予怎么会喜欢上一个“小弟弟”，我们看到片中张涵予对她的称谓是“恩人”，因为她让他保住了工作，张涵予的角色身份又是山东来澳的农民工兄弟，所以作为一个农民工，对于给了自己工作的人，叫恩人是没错的，但叫情人恐怕就有些匪夷所思了。我细细的回想了几遍，仍然想不出是什么时候张涵予喜欢上何韵诗的，谁能告诉我这个谜题？ 　　而何韵诗喜欢上张涵予倒是可以理解的，毕竟她这样事业心比较强的女性，还是喜欢那种成熟有男人气质的男性，而张涵予在片中的气质是一点都不输给刘德华的，只是前面碍于他的角色限制，没刘德华那么有风头，影片最后都穿上西装的时候，张涵予看起来也就和刘德华没什么两样了，典型的第二个钻石王老五。而问题又来了，这段感情同样我也不看好，虽然他们在一起了，但他们的品味实在天差地别，何韵诗可是一个上市公司CEO的私人助理啊，而张涵予除了会修修天花板刷刷墙壁之外，还会做什么？30多岁的男人，还想再从头学其他的已经很难了。 　　最靠谱，也最显得真实和平淡的一段感情，就是林嘉华扮演的司机与张歆艺扮演的单亲妈妈的戏份。其实这段戏是最没有什么曲折的，但为了制造曲折，就故意把林嘉华搞得很小心眼，深怕觉得自己吃亏了，又把张歆艺搞得很敏感，深怕别人说三道四，又深怕林嘉华不把自己当人看。好在刘伟强还不算太离谱，这段感情总算是圆满收场，同时，我认为这也是片中最有可能延续下去的一段感情，因为他们在各方面都合适，而且他们在生活中有很多交集，夫妻之间能够互相取长补短，学习进步，这样的感情才会长久。 　　所以我觉得《游龙戏凤》跟《非诚勿扰》一样，就是一剂麻药，完全是给广大人民群众和小情侣们在过年的时候看个乐，千万别去细想，认真你就输了。这部电影经不起细想，它只是给大家一个意淫的空间，女的想想自己要是哪天碰到个长得跟刘德华似的的钻石王老五来求婚该是如何的爽，男的又想要是突然来个愿意倒贴的女白领该是多惬意……这部电影，就只有这个功效了。 　　但我并不是一昧的批评这部电影如何如何。上面列举了很多事实，你完全有理由说这部电影烂，烂得发指，烂得流脓，我会支持你，但我在看的时候还是挺开心的，挺没心没肺的，因为这部电影没那么多负担，你不用去想太多—-想起去年在同一时间看的《长江七号》，那把我给难过得，甭提了。 　　同时，我觉得《游龙戏凤》还应该赞扬的一点，就是至少有那么点新意。一个灰姑娘与白马王子的童话故事，过去讲了很多很多，无外乎都是男主角隐瞒身份，追女孩子，经历重重波折追到手了，女孩子发现男主角原来巨有钱巨牛逼，然后影片结束。至少《游龙戏凤》还是给了很多真实，例如那份婚前协议书，没有出现什么只要你嫁我，我可以不让你签，我可以和整个公司股东层对立的狗血剧情与对白，影片里也只是舒淇静静的想了几天，然后就签了。说起来我觉得这部戏千万不要去细想，否则真的你会开心不起来，例如就这个情节，已经给他们二人将来感情的破裂埋上了伏笔，换你是舒淇，你那时候不会对刘德华死心？ 　　我觉得最要批评的是编剧阮世生，这位仁兄的编剧作品几乎都是非常棒的，《胭脂扣》《A计划》之类的老黄历就不提了，近几年的《神经侠侣》《天行者》都是可圈可点有想法的电影，作为编剧的他功不可没。但《游龙戏凤》就显得太草率了，尤其是最后三段感情的发展无法收场，只能靠一个凭空冒出来的电视节目来结尾，也许有人会说之前有伏笔啊，大街小巷都有人在看啊，但这种技巧实在太小儿科，对比本片那些早就是老江湖们的主创来说，实在是要批评的。 　　大家看《泰坦尼克号》感动，是因为罗丝敢抛弃家族、金钱与种种富贵荣华，和一个穷小子私奔，这种事大家在现实生活里做不到，所以要在银幕上替代电影里的男女为自己勇敢一把。而他们的感情才刚刚开始就马上结束，孔子和耶稣都曾说过，悲剧就是把美好的东西当着你的面给毁掉，而更大的悲剧就是你眼睁睁的看着美好的东西被岁月一点一滴的侵蚀。你设想下，如果罗丝和杰克私奔成功，杰克这种烂赌的人整天不学无术，罗丝又娇生惯养，两个人日子过得穷困潦倒，罗丝肯定在一边骂杰克不争气的时候一边后悔当初的决定，毕竟当初她可是马上就能变成贵族的人！《游龙戏凤》就是一出现实版的灰姑娘与白马王子的故事，在这个物质挂帅的年头，不管是踏踏实实的灰姑娘，还是有钱高调的白马王子，一样都有着属于自己，不为人知的烦恼与忧愁。