二月 2009  电影评论

《爱得起》:十分应景的情人节喜剧

文/公元1874   情人节这个国外的舶来品,大概是所有来自西洋的玩意中最受年轻人欢迎的东东了,改革开放后每年的2月14日,都是被无数的少男少女们折腾的日子。电影也不例外,好莱坞有情人节档期,现在正在热门公映的是由斯嘉丽.约翰逊、詹妮弗.安妮斯顿、詹妮弗.康纳利、德鲁.巴里摩尔等美女主演的爱情喜剧《其实你不懂他的心》。而国内呢,则是梁咏琪与陈伯霖主演的《爱得起》。   这部电影的剧情有些奇怪,在所有情人节档期的电影中,《爱得起》大概算是剑走偏锋的那一类。虽然整个拍摄方法和剧情发展都很中规中矩,但故事本身却很奇怪—-哥哥甩了老婆,弟弟喜欢上了嫂子。这个故事恐怕很难令观众产生共鸣—就算是《情人结》,都要好得多吧!   可偏偏这样的电影拍出来了,还选择在情人节档期上映,很明显的,出品方对电影很有信心。好在影片不算难看,剧情的发展流畅,对白还算睿智,梁咏琪虽然有些显老,却也算是可爱,陈伯霖虽然发福不少,却还算是帅气。hotcha的三位成员在片中分饰三角,各有精灵鬼巧之处,均是亮点,当完司机当机长的谭俊彦专职制造笑料,也算有趣,整部电影在喜剧的成分上算是完成了任务,全片笑点不少,是部令观众轻松的喜剧。   故事从梁咏琪一年前机场巧遇陈伯霖开始,转眼一年后,梁咏琪已做人妇,老公却正是陈伯霖的哥哥邵兵。故事从梁咏琪到邵兵在香港的屋子居住开始,而这大屋目前的主人就是陈伯霖。故事设计了不少搞笑的桥段,例如陈伯霖“喜欢”的花瓶,谭俊彦的空姐小三,醉后乱吐却弄脏了梁咏琪精心准备的结婚手册等等,通篇按常理出牌,在观众意想范围之内,故事随着邵兵被半推半就的外遇开始转变,梁咏琪长发look、学生服look都是亮点,无处不在大秀的美腿也是亮点,所谓女人在失恋的时候,感情是最脆弱的时候,陈伯霖钻了这个空点,一番大醉,又造成了两人的好事,却因为种种误会就此分开,兜兜转转又是半年,到了情人节,街头的巧遇,让两个人重新走到一起,圆满结局,灯光亮起,影片结束。   《爱得起》就是这样一部温吞水一样的电影,看过便得,无需多言。比起在《女人本色》里的表演,梁咏琪对于这样纯粹的爱情喜剧要显得更自然,因为她像是一个享受爱情的小女人,而不是一个事业心极强的女强人。所以,《爱得起》里的丽娜比《女人本色》里的成在信这个角色,更显得有说服力,对梁咏琪来说,多接些这类适合自己气质的电影,也是一件好事,当陈伯霖捧起那本《遇上百分百女孩》的时候,我也想起了许多年前,GiGi演的《百分百女孩》。那时候刚出道的GiGi,清纯可爱,美丽动人,十多年来许多事情改变了她,事业与爱情的沉沉浮浮,让现在演着类似角色的她,亦在电影内外都显得沧桑成熟许多。   不过我觉得《爱得起》和《游龙戏凤》一样,都是经不起观众细想的电影。两部电影里的男女主角最后都走到了一起,《游龙戏凤》里的舒淇和刘德华,是否顶得住巨大的身份差距继续下去,是个问题;而《爱得起》里如是,梁咏琪才跟父母说自己跟哥哥分手,转眼又同他的弟弟,比自己小得多的一个男人在一起,家里如何接受,对方如何接受,社会如何接受?在电影里,陈伯霖可以勇敢的跑过去,抱住梁咏琪,但日久过后,种种问题烦恼接踵而至,两个人是否能否一一面对,顺利处理呢?   所以,别去细想。这部电影只能保证你在电影院里看得很开心,不过出影院便算了吧,情人节,还是关注你身边的另一半要好得多,至于电影里的故事,别问究竟,别问答案,就让它永远定格在那最美丽的一瞬间。

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《澳洲乱世情》:战火烧不透的爱情童话

文/灰狼aubrey   《澳洲乱世情》这部电影其实是很悲哀的,在出生之前就背上了“巨片”之名,这意味着他必须要给塞红包的来宾们一个满意的交代,无论在票房上还是口碑上,都容不得有丝毫的含糊。待到九个月的怀胎痛楚之后,作为父亲的巴兹·鲁尔曼亲手剪断了孩子的脐带,才发现这个孩子竟拥有和自己不一样的棕黑色皮肤。   如果说黑人白人结合诞生的孩子成为了不黑不白的混血儿,那么好莱坞与澳洲嫁接诞生的电影就是一部不伦不类的史诗片。史诗片是需要一种植根性的,民俗风情、历史关怀、人文思考一样也少不得,它必须深植与这片赖以生存的土地去讲述一个与自身混为一体的道理,才能做到最深入人心的表现,否则就会流于表面。澳大利亚是一个骑在羊背上的国家,移民占了多数让其失去了那种植根的可能,换句话说他们的历史是漂浮的,空旷的,散落式的,所以当巴兹·鲁尔曼的电影面世之时,我们发现这部电影和澳洲的大地一样广阔,却也一样空荡。   我们不需要比较很远的电影,单是去年台湾电影《海角七号》表达出的那种台海特色就是很让人动容的,从片子备受岛内观众青睐就可以看到它与当下台湾的合拍程度;而这一部《澳洲乱世情》又有多大程度的本土之光呢?是牛羊、黄土、牛仔,还是庄园?这些景象在世界各地都屡见不鲜,《大地雄心》有过,《走出非洲》有过,《与狼共舞》也有过,你仍然可以拿这些滥觞的景象作为你澳洲的不二标签吗?   想来妮可·基德曼踏上澳洲大陆的那一刻没有一种由衷的激动,1992年她还不是汤姆嫂的时候便有过一次渡海争田的艰难之旅,那一次充满了颠簸流离和情感纠葛的遭遇可以涤荡人心,17年后再次重演居然是平淡无奇。也许是心境的变化造就了她的麻木感,剧本的单薄也促成了她的表面化,如果说《红磨坊》那般俗套的故事尚可以打造一个冷艳绝世的伤心女,那么《澳大利亚》展示给我们的就仅仅是一个靠美丽吸引眼球的花瓶。与之配戏的是同样属于观赏性动物的休·杰克曼,《x战警》这样的系列样板片成就了他,却也害苦了他,活脱脱令一个可以有魂的演员堕落为银幕硬汉。   《澳洲乱世情》是无法直面自身历史的,所以代之以爱情,都说爱情最俗套,它还依旧是史诗片里最重要最核心的元素。战争和动乱总是被推过来当作爱情发生的背景,让人物在山雨欲来的摇曳之风中显出他们的困顿、希望、孱弱以及坚强,在这些史诗片里,战火可以烧的尽一切,唯一烧不掉的就是爱情。《澳洲乱世情》有着风华绝代的怨妇、洒脱不羁的牛郎,却没有给出一个情感发展的一波三折,莎拉和牛郎的爱情更像是一种“圈养”的行为,关系的错位在这个芜杂紊乱的时代里竟然蔓延出一种滑稽的质感,片中的牛郎没有《大地雄心》中汤姆哥那种小人物拼搏大事业的勇气,只是满足于一个歇脚的地方和一个女人的怀抱,渴望得到一匹性格暴烈的良马而已;拥有野心的则是莎拉,她渴望土地、牛群、男人,为套住牛郎连番采用利诱、色诱以及孩子的情感攻势,可怜旁人说一句“丈夫还尸骨未寒”,这个女人却忍不住自我放浪。   所以当导演拿一场从天而降的大雨给她们打开情感之门时,那个在戏院门口肆无忌惮的拥吻在我们看来是那么的虚假不堪,当两个人在床上云翻雨覆之后,莎拉伸手抚摸着牛郎那性感浓密的胸毛,我们才发现这原本就是一场被动又疲累的爱情。那个混血孩子纳拉成为了两个人荒谬关系的挡箭牌,“做坏事”的概念被当成了遮羞布在两个人之间拉拉扯扯,最终又扯到孩子身上。说起来导演试图用孩子去平衡这种人物关系,是因为这个男女关系具有很不牢靠的一面,女主人与男牛郎的地位、身份天壤之别,他们的爱恨或许只能统一到那个可怜的孩子身上,为此不惜残酷的把孩子的亲妈做掉,亲爸炒掉,成就了这样一个异样的“拼合家庭”。当然两人的情感冲突也要以孩子做引线,孩子要怎么走,像爸爸还是像妈妈,成了制造两人分合的借口,实在又太羸弱。   如果两个人的感情是这场史诗的主线,那么关于种族问题的思考就是电影的副线,巴兹·鲁尔曼妄图抓住“被偷走的一代”大做文章却没想到他们本人(包括妮可·基德曼,休·杰克曼)就是被好莱坞偷走的一代,摄影棚里的多年机遇让他们的思想更加美国化,以致早已背离了作为一个澳洲人的思考模式。所以巴兹·鲁尔曼拍摄《澳洲乱世情》仿佛一场重新殖民的过程,他让混血儿纳拉拒绝当局的教育,却让他在《飞越彩虹》的歌曲里接受膜拜和熏陶,本身就是一个温婉奴化的现象。马克思主义哲学课本上有讲过:文化具有阶级性,所以我们的电影不能分级,你也甭拿“音乐无国界”来说事。   纳拉的父亲是白人,母亲是黑人,所以他自己都称自己一半一半,这个特征没有带给他两个圈子里的通行证,反而让他在夹缝里求发展。至于他亲近庄园的女主人,学资本主义的音乐,自愿抹个黑脸去看《绿野仙踪》,本身就是一个追求自我奴化的过程。导演没有过多的笔墨去写纳拉追求自己的文字、音乐、信仰、生活习惯,而只是用一个潦草的魔法概念来代替,显然是欠缺对土著人文化的一种考究和求证,重心依旧着眼在刻画小孩子对白人文化的一种“媚态”,那些整天吆喝《海角七号》媚日的人们听好了,如果想对这个电影唱赞歌,先拖出去斩了。   导演为了把这种媚态隐藏起来也没少花心思,不吝加重笔墨延长篇幅来把影片打造成一个醒世童话,纳拉具有和童话故事里一样的悲惨的家庭、不凡的际遇以及让他脱离险境的魔法,追求奴化的过程却用“梦想”和“童话”来掩盖,为此不惜搬出《绿野仙踪》和秀兰·邓波儿,镜头从银幕之后摇过对准了呆在横杆上的小黑脸,再切到另一边舞会上的风花雪月,对比之间让这个属于孩子的纯洁梦幻的世界成了最好的挡板。   我们可以说,导演巴兹·鲁尔曼的心里没有澳大利亚,他一手抓起爱情,一手拎起童话在这个风景秀丽的外景地做了一场属于自己的痴心梦想。他把史诗的华丽气质凌驾在这个虚无缥缈的梦想之上,用一场刀与火的硝烟去检验这个百年之间颠扑不破的命题,自然是俗套的,却又是华丽的,只是这种华丽太晃眼,它的绚烂、它的印染,它的不均匀超过了我的眼睛所能承受之重。   除了史诗包裹的两个命题,我们还能看到什么呢?《大地雄心》的故事,《走出非洲》的情调,《与狼共舞》的命题,《乱世佳人》的气势,还是想都沾一点?我想这就是电影的弊病,太追求雍容华贵的表象而忽略了原本最宝贵的真诚的心。

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《朗读者》:我的朗读不只为了救赎

文/一等兵joyce   根据同名小说改编的故事片《朗读者》在导演史蒂芬•戴德利的精心雕琢下已在北美上映,国内电影爱好者也通过各种渠道了解和观看了本片。这部反思人性、尊严、大爱的影片在影迷中获得非常高的评价,同时也引起很多争议,争议的焦点大多是围绕故事本身。主人公凯特•温丝莱特凭借本片获得金球奖最佳女配角,同时这这部忠于原著的影片也是其冲击奥斯卡小金人最有力的保障。   “十年生死两茫茫,不思量,自难忘。”如果说十年前的那场沉船让女主人公凯特•温丝莱特走到我们眼前,那么十年后的这场“畸形恋”不仅让她重现银幕大爱,还让剧中的男主人公对其无法相忘,这究竟是一个怎样的故事还需从头说起。   当15岁的伯格因病从电车上走下时,他没有想到会遇到一个帮助他的女人汉娜(凯特•温丝莱特饰)。她是一个大他21岁的女人,她是一个隐藏着秘密与保持尊严的女人,也是一个让伯格成长并让他爱了一生无法忘记的女人。然而就那样不期而遇,汉娜帮助了他,让他成长同时也让他一生难忘;他也在回报着她,为了她的尊严与追求,也为了彼此的赎罪,伯格为她朗读了几十年。   影片大体可分为三段,两人初次向遇相知分离,其次是法庭上意外相见,最后大爱终成救赎。伯格与汉娜初次相见,青春期萌动的少年与单身中年女人的爱欲重合,床第之欢乐和相处时光让小男孩不断成长并找回信心,此时小男孩心中也渐生爱意,只是这段单恋情在道德和世俗的掩盖下的。无法昭示的恋情是小男孩心中隐藏着的痛,几个月的交往后,汉娜不辞而别,从此杳无音信。   八年后两人再次重逢,然而这次的相遇有些尴尬,此时的小男孩已经成为律师,而年少时的恋人则是被“清算”的纳粹侩子手,面对汉娜,伯格的自尊和情感无法接受与释放。汉娜为了保持自己的尊严隐瞒了事实真相,她的坚持得到了应有的惩罚,代价是终身监禁。伯格明白事情真相,隐忍的痛让他无法揭示所有的一切,同时他也在理解和尊重汉娜的选择,他为汉娜的尊严隐藏了事实。此时以伯格为代表的德国新一代对上一代的憎恨在这一段也有体现,只是通过朋友的尖锐来体现,弱化了原著中德国两代之间的矛盾,因为社会不是靠道德来维持的,而是法律。   时间丝毫没有因为他们迥然的命运而停滞,无法忘记的情感左右着伯格的生活,他也试图遵从道德界限描画自己的人生,从短暂的婚姻和不善与女儿的沟通可以看出,他的尝试显然不成功。无法忘记汉娜的他选择了用大爱来为彼此赎罪。囹圄中的汉娜听着伯格的朗读也逐渐找到自己的追求,而学习则是拯救自己救赎灵魂的最好的方式。影片中汉娜离开后想把她留下的钱交给犹太族后裔,对方拒绝接受这份伤害无法原谅,汉娜的悲惨命运从审判就已经开始,而此时的结局更让人为之动容。   当伯格用朗读盼来汉娜重获自由时,汉娜发现自己的救赎也已完成,并无法再次面对社会,选择用自杀来结束自己的生命,而一摞摞撑起自己希望的书籍成为灵魂解脱的基石。汉娜离去让心无牵挂的伯格发现毕生的朗读已经结束,他选择向女儿袒露内心。伯格用一生的大爱支撑起汉娜救赎自我灵魂与尊严的故事,这个故事从开始那一刻起就已经升华,他的朗读不只为了彼此的救赎,更是为了心中那不灭的爱。

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《舞动人生》:将梦想照进现实

文/人工智能   有多少人能将梦想照进现实?或者,有多少人能一直坚持自己的梦想而不放弃,无论环境多么的复杂。由此产生的问题就是:小部分人做到了,他们成了我们敬佩的对象,他们的实现过程让我们羡慕;而大多数人都在生活的继续奔波中渐渐丢失了最初的梦想。   当看到艾略特的时候,我才想到自己那些儿时的梦想,那些久远的梦想以及为了生活而慢慢遗忘的东西。   这部电影从剧情上来说并没有太多的新意,整个故事也很平庸,就是艾略特如何坚持自己的梦想,最终成为一名伟大的舞蹈家。可是,在这好无多少起伏的剧情中,却时时敲打着内心,让内心中那种儿时的感动在一次次的迸发。   英国的煤矿大罢工背景下,艾略特的父亲和哥哥深受影响,因此他们家也深受影响。艾略特在父亲的鼓动下每天去练习拳击,可是,他根本提不起兴趣。偶尔的机会,看到女孩子练习芭蕾的样子,他有点触动,于是开始在一群女孩中腼腆地练习。而这一偶然,让威尔金森夫人发现了他的潜力。在隐瞒家人的情况下,艾略特的舞蹈水平有了很大的进步,可是被父亲和哥哥知道真相时,他被拒绝继续练习舞蹈。在面临选择放弃和继续的过程中,他学着坚强的面对,他求教于威尔金森夫人。最终,父亲和哥哥经历了一场激烈的思想斗争下,父亲决定带着他去报考皇家芭蕾学校。   在面试的时候,他紧张的表演着。而当老师问他为什么喜欢舞蹈时,他说自己都不知道,只是在跳舞的时候,他完全忘记了周围的存在,身体中有一股火焰,一股力量,他就不自觉的跳。就这样,他最终得到了入学的通知书,而多年以后,他成了舞蹈家。   平淡的故事,可是,我却为什么感动?就是因为他将梦想照进了现实。其实,又有多少人像他那么幸运?其实,每个人来到世界,都有一件事情等着他去做,关键是你能否找到?于是,我们很多人都在寻找。幸运的人一瞬间就找到了,而大部分人则在生活中慢慢的丧失了寻找的勇气。   就如很多成功的人在成长过程中有启蒙老师一样。艾略特也很幸运,如果没有威尔金森夫人的坚持,他的父亲和哥哥或许早就把他的梦想扼杀在摇篮中。当然,还有他的奶奶十分坚定的支持他的梦想。   其实,梦想只是一种激情,而如何将激情转化为能量,或者如何长久保持下去,还是靠自己。就如艾略特的坚持,就如艾略特的天赋。当机会来的时候,一定不让它溜走,这或许就是他能让梦想进入现实最大的秘诀。   将梦想照进现实,我也尝试着如此。尽管我曾经遗忘了很多的梦想,可是我却还有时间。我想,大部分人都会有时间。我或许成不了伟大的人物,可是,我却可以学着有一颗伟大的心,让自己可以更加充实的面对所有。

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