文/一等兵joyce 　　如果细分下中国内地的电影档期，暑期档和贺岁档应该是实力最强的两大档期。由于国内暑期档在时间上与国外的重叠，因此暑期档也是国外大片集体扎堆的一个时间段，而国内电影在暑期档的主流趋势和影响程度都无法撼动国外大片的主体地位；而到年底的贺岁档则不同，虽然有时也与国外圣诞档期冲突，然而这个档期国外大片的上映数量和影响力远不如暑期的那么抢眼，而每年的大片引进数额也是影响这一档期国外电影的一大因素，电影市场的保护性也为更多的国内影片提供了大秀身手的舞台，还好，《叶问》也赶上岁末这一班列车。 　　功夫也可以说是本片的一个类型，大片时代，怎能少得了功夫，既然是贺岁，《叶问》就用个愉悦的结局收场，尊重历史的同时符合贺岁的主流，也很好地体现了功夫这一特色。功夫片作为大片题材单一之觞已成为很多评论媒体口诛笔伐的对象，此前贺岁档期也少有功夫片展示，原因在于功夫片的传递思想大多是江湖正义恩怨情仇，与贺岁期间潮流不符，而去年战争影片《集结号》的大卖极大地刺激了导演们的野心，于是各种类型片争先抢占这块黄金宝地。不同类型影片的加入让贺岁档资源充足，很有厚积薄发之势，《赤壁》与《叶问》的加入让贺岁影片母体不再单一，既有回归之作品也有诚意之品。 　　《叶问》定位一部人物传记片，这样的题材在国内不是很多见，观众对此类影片的感到陌生有时甚至无法完全理解。此前贺岁档期曾经有过类似影片——李连杰的《霍元甲》，而影片在国内和国外的票房和口碑都不近如人意，在港片《霍元甲》、《精武英雄》、《陈真后传》等一大批影视作品的培育下，电影《霍元甲》在拥有广大的人脉和时代记忆的同时，影片仍然遭遇水土不服，可见不是影片的本身意义和拍摄手法跟不上，而是影片的剧本出了问题。试想如此一部弘扬民族大义和个人传记的影片都无法获得观众认可，可见东方电影和时代今典传媒推出《叶问》不能不说是冒着很大风险，因此影片需要有足够的实力才能获得认可。在电影中中剧情才是影片最吸引人的地方，能否用巧妙的剧情把叶问的人生片段勾连起来，体现人物特点传递影片内涵才是影片的高明之处。 　　贺岁的诚意不仅表现在影片的主创团队和影片本身，在贺岁片轰轰烈烈的摧城拔寨之间我们已经看到很多导演和演员的诚意，同时也看到了很多影片背后的通病和伤痕，而大片之路能走多远依然是由这些小细节决定的。剧本的粗糙是无法回避的痛，影片的无法表现出一代大师风范，影片中甄子丹与樊少皇的那段比武可以说是本片的笑场之处，单不鸡毛掸子的承受力与樊少皇的脊椎强度的对比，单从比武之前的对白就已经看出影片的粗糙，如此的语言设置让影片的表现力大打折扣，虽然也有称本片有70%还原影片真实，然而影片中最能体现一个大丈夫的气势与精神的片段在此没有得到很好地表现。 　　如果说一“叶”障目有些武断，那么影片最能体现一个人气度和民族自豪感的情节又在哪里可以体现出来，在抗战这样的时代背景下依然从影片中难觅其踪。此外影片在布景美工摄影很难得到观众的认同，不过影片中的武戏还算成功，拳拳到肉，这个噱头在宣传和观影后感觉丝毫不过。如果说文戏是“甄”功夫的痛处，那么本片已经在进步，只是进步的幅度还是不够大，这个距离离一个经典还有些远，大师，不，只是混个脸熟。而熊黛林的叶太太表现有些不近如人意，生硬的表情让人觉得这个老婆是租来的。文戏和武戏的串联还不太自然，有的桥段硬的让人无法接受，不过影片的文戏确实比前几出“甄”式影片有所增加，只是还不够完美。

文/阿三 　　我们现在社会的某些局部越来越崇尚用暴力解决问题。因为是局部，所以暴力显得突出，因为是暴力，所以它能最直接击到人心灵与肉体的最深处。或是让愤怒可以无限发泄，或是让悲痛更加绝望。所以，当叶问滥用暴力几乎是一招毙命地将日本武士打死时，电影院里竟然能传出让我惊讶的掌声。对于战争下因为立场不同而各保其主的人来说，他们的死亡在我看来是那么得冤枉。尽管，在中日两国的战争中，日本人是那么得无耻与残酷。 　　同样是大师，叶问与梅兰芳，同样是国粹，功夫与京剧，同样是近似的人物传记，叶伟信与陈凯歌。两种不同的创作心态，两种迥异生活经历，导演都把升华的重点放到抗日战争上，这并非是一种巧合。 　　很多时候，我在想，大师之所以能成为大师，除了有非凡的基本功与相当厚实的粉丝外，最为重要的是他们在大是大非面前能保持冷静的态度，在民族危难时刻充当精神原子弹的作用，这才是国家需要的、经得起考验的大师的基本标准。只要认可了这些，也便不难理解导演为什么要死死抓住抗日这个软柿子不放，纷纷将主角放置到这个战争的烈火中，让观众看他们被灼伤的惨态，进而唤起大众心中丧失已久的爱国激情。 　　我丝毫不掩饰对《叶问》的喜爱，这种喜欢更多是片中精彩的动作场面和让人心情宣泄的所谓爱国情操。 　　但我的喜欢仅仅在这里。 　　从叙事上来说，《叶问》很单一也很商业，很多场面包括人物是被导演生硬地加到电影中的。比如说那个能打的樊少皇，他的出现就是为了衬托叶问是佛山精神一哥的位置，从而奠定叶问民间领袖的基础。而那个爱玩风筝的弟弟也是如此，后来戏他几乎就是一个草寇的角色。任达华就更用说了，如果不是开场他与叶问的老婆有个让人捉摸不定的暧昧眼神，我几乎认为这人该早早死掉。最让我惋惜的是，熊黛琳那么漂亮的一女孩儿，在片中没什么演技，太糟蹋那么好的长相了。这点和她的小儿子相比，她的戏绝没有小孩子骑着木马出来传话那段精彩。 　　影片就是这样平铺，从介绍叶问、奠定位置、精神升华这个顺序展开。我们除了知道这个有钱的公子哥从衣食无忧到被迫放逐外，更为有趣的是，这个大师的诞生竟然是一个具有道德心的汉奸打造而成的，这说来很有戏剧性。用句相声里的话说，真哏儿！ 　　此外，本片还有很强的教育作用。首先，学习是最重要的。一个相当于科级干部的警察竟然能在日本侵略中国后迅速学成日语，这个功夫绝对不输于功夫。其次，国家让学生学习外语太有必要了，否则在战争时期莫名其妙的被弄死都不知道是怎么回事儿。还好，叶问凭借不懂外语的性子竟然没死，反而成影响，算是偏得。最为重要的是，想要流芳千古，一定要教出几个象样的学生。一个好的导师只有带出几个牛逼的研究生才称得上好导师，同样，一个好师傅只有带出几个好徒弟才算是好师傅。因为中国人有星火相传的传统。叶问有李小龙，梅兰芳有谁？ 　　不过，我不太喜欢电影中的叶问，他更像是暴露原子弹，而梅兰芳则是精神原子弹。如此一比较，两个人打成了平手。没办法，谁让中国人讲究中庸，你说呢？

文/denvercjy 　　看《叶问》的冲动是因为对甄子丹的喜欢，喜欢他的功夫带给人的那种畅快淋漓的感觉。一直不怎么注意丹哥的文戏，以前总觉得他在文戏上没有形成风格，不过在《叶问》中发现其文戏还是蛮灵的。从与任达华的对白，老婆大人发飙时表情、动作的细节处理都很到位，耳目一新。 　　总的来说，我眼中的《叶问》是一个“陈真”与三个武师，从四个人的身上深刻体现了当时中国人的精神状况！丹哥无疑是本片的“陈真”，是体现中国人不屈脊梁的标志，是让大家买票看打鬼子过瘾的卖点。但我认为还有三个角色很重要，他们是让《叶问》没有变成咏春教学片的关键。 　　一个是廖师父，出场便与叶问比武，过程真实而搞笑，其中细节把这个小人物的轮廓勾勒得栩栩如生，第二次出场是打日本人赚大米，一个有头有面的武师甘愿为了一袋米而去出卖武功，最后为了多拿两袋米丢了性命。这是那时很多国人的写照，他们都是小人物，只为自己的性命和利益活着，也只能如此活着，但尽管这样也逃脱不了悲惨的命运。 　　一个是武痴林，他是善良而有骨气的，代表了并不多的一部分有血性中国人，他的死只说明了当时中国人一盘散沙的局面，但正是他的死让叶问爆发了，这正是那燎原的星星之火，也是中华不倒的灵魂所在。 　　本以为金山找打武馆街被叶问收拾以后会从此拜服叶问，矢志不渝。没料这个功夫尚可的家伙竟然做了土匪，专门欺负中国人，他的理由很简单，要吃饭，要生活；看到这里我觉得很真实，毕竟在那个艰苦的年代，求生是人的第一本能，只是些许对这家伙失望罢了。没想到他打劫任达华的工厂不成被教训后，竟然向日本人告了迷，做了汉奸。我只能高呼：“太他奶奶的真实了！”据老辈人说那时候当汉奸的，大多都是有点本事有点财产有点地位的人，为了抱住自己的利益或是混口饭吃，在他们哪里，什么民族气节什么武人尊严都是扯淡…… 　　一个英雄，三个武师，《叶问》一斑之镜头让我们看见了一些东西，虽未必有多深刻，寓于一个故事的轻描淡写中，却是入脑入心。 　　网上有消息说吴宇森为“爱国”拍《赤壁》，看过《赤壁》的人估计都得说： 　　“吴导，要爱国，先看看《叶问》再说……”

文/梦见乌鸦 　　如果有人问俺《叶问》是不是一部好片，回答是肯定的；而且俺还要说《叶问》是近几年来最好看的功夫片之一。如果说《叶问》能否称其为经典的话，恐怕这要因人而异了，个人观点，《叶问》距经典只有一步之遥。 　　《叶问》是一部传记片，不过与前一段上映的《梅兰芳》这类传记片有所不同的是，前者记录了梅兰芳的前半生，后者选取了一代宗师叶问的几个生活篇章，而这几个片段恰恰是叶问几乎最具有传奇色彩的经历，所以说本片看起来不像是一部规规矩矩的传记片，更像是一出演义。不过传记也好，演义也罢，电影不是纪录片，如果想了解某人忠实的一生请参见《探索·发现》或者其自传，要想达到理想的效果是需要艺术适当的夸大和处理。但就是这样，这部电影在看完之后也能让我们对一代宗师有一个大体了解，对叶问的民族气节有着深刻认识。 一流的武打设计 　　既然是一部反映武术家的电影，片中的动作场面就要摆在台前来研究。咏春拳法讲究的是“短打寸劲，刚柔相济”，本片的动作指导洪金宝和梁小熊近乎满分的完成了任务。相比于袁和平的华丽，程小东的飘逸，本片的动作设计简单而又直接，突出了“快”、“准”、“狠”的特点，一秒钟内连击数拳、潇洒精干的招式是对片中动作的直接印象，拳拳到肉，招招见骨，用最简单的方式打造出一连串华丽的功夫盛宴。不过话又说话来，每场几乎大同小异的快速短打是否会引起观众的审美疲劳呢，在此借用片中的一句话：“不要念口诀，关键要打到人”，简单实用的连消带打也是咏春拳的精华，本片毕竟是一部传记。 　　比如叶问与山东拳师金山找的两次交锋，第一场家中火拼，叶问以小制大、以静制动的方式对战金山找大开大阖、刚劲威猛的拳法，用以柔克刚，用不加花哨的拳路节节命中对方过于强调套路而大开门户的破绽，这是全片中最为精彩的段落之一，而打斗中小叶准骑脚踏车在二人之中调侃般的话语更为战斗中紧张的气氛带来一丝清凉，此时影院中爆发的笑声才是真正发自内心的畅快。第二场棉花厂遭遇战，叶问六点半棍法迎战找哥的“三尺钉耙”，几乎克隆了第一场战斗的要领，还充分运用了“一寸长一寸强”的武学道理，以一敌二，同样十分精彩。甄子丹和樊少皇两位功底深厚的武林高手，用不同套路的招式打造了银幕上一次经典的巅峰对决。 　　再说叶问PK小日本的武戏，中国人痛打日本落水狗的场面恐怕是任何国人都会感到酣畅淋漓的一种方式。第一场群殴戏，怒火中烧的叶问一腔愤怒全部发泄到各个菜鸟身上。采用对群体以守为攻再一一击破的方式，瞄准对方的关节等致命之处，雨点拳、反关节技毫无保留的全盘托出，以一敌十，让人大呼过瘾。此段戏绝对值得反复欣赏，并可成为敌众我寡的武学教科书。最后一场与三浦的决战以一句“你们不配学中国功夫”成为了激情的爆发点，配以叶问取胜后的中枪情节，民族气节在此得到升华，爱国热情再度点燃。不过本场动作戏却有些意犹未尽的感觉。首先这场决斗戏堪称功夫片中最短的决战，一向表现出一副“很厉害的样子”，曾轻取武痴林等三人的三浦，在台上撑不到3分钟就被叶问逼得角落里当木人桩痛打（说实话，话，这套组合拳打日本人看的真是很过瘾），来回也就十几个回合，明显不是一个级别，此举是要突出三浦和其他武师的软弱还是为了强调叶问高高在上呢？回想起来，本片中与叶问交手的几位没有一个是其对手，无论小杂兵还是大boss，三五招之后全都趴下了。历史上叶问本次比武号称“一分钟快打”，究竟真实的叶问是否如片中那样“横推八百无敌手”，俺也无从得知，只是从电影的角度来说，其欣赏性要比《精武英雄》最后之战逊色不少。结尾处叶问把相对还算有“人性”的三浦打的像猪头一样，倒不如抽空再把里外不是人的佐藤往死里痛扁一顿，要比佐藤中了李钊的“回马枪”从效果上还是气节上要爽快许多。 饱满的人物 　　叶伟信向来讲故事一般，但刻画人物不可小觑。《杀破狼》、《导火线》一个个形态各异的人物形象想必大家都有领教。《叶问》中导演同样带来了有血有肉的人物。先说叶问，基本上是从不愿理事到一心向国的内敛男人的转变，前半部分刻画了一个“怕”老婆的叶大师（引起原话是“尊敬老婆”），爱家使其成为一个居家男人不得不时刻避讳比武，后半部分为了自己家人乃至同胞的安危挺身而出，显出了刚毅的一面，电影通过一些小的细节也几乎还原了一个栩栩如生的一代宗师。甄子丹以其华丽的身手把咏春拳的精髓一展无余，自己也奉献了自纳兰元述之后最好的演出。 　　任达华饰演的周清泉，一个老老实实的商人角色，继承了《杀破狼》中的特点——挨打，任达华对这种角色手到擒来，无需费力，此人物亮点不多。熊黛林饰演的叶问夫人，此女给人的最大印象就是身高腿长，几乎比甄子丹高出半头，而其近代女性的装束完全看不出其“丰胸皇后”的身影，几场家庭戏还是表现不错，没有沦为花瓶。樊少皇饰演的金山找从头至尾一副彪悍的造型，通过几场戏份下来此君给人一种头脑简单四肢发达的感觉，配以樊少皇钢劲有力的伸手，一个五大三粗土匪似的人物出现了，近年樊少皇上镜的电影挺多，不知此人能否依照吴京在《杀破狼》之后上位的路线，凭此片打出一条门路也不得而知。 　　此外，憨厚正直的武痴林，少年无知的沙胆源，还有让人恨之入骨的佐藤，“武痴”三浦给人的印象都很深刻。还有那个“死要面子活受罪”的廖师傅，其扮演者陈之辉（《霍元甲》里的秦爷）近年也在诸多港片频频开打，其最后的被害同武痴林一样，属于动荡年代的牺牲品，引发人的同情。最大的亮点当属林家栋饰演的李钊，前半部分一个作威作福的军官形象，后半部分则是苟且偷生的翻译官。这个角色最大的突破就是没有脸谱化，起初是一副汉奸嘴脸，但此人重情重义，在目睹廖师傅被害和被叶问训斥后也许激发其作为中国人的良知，在看到其为一家老少几口换回粮食和帮助叶问躲避的时候，也看出这个人物在乱世之中的一点生存和情义，林家栋虽然谈不上演技高超，但对这个人物的诠释还是很到位的。 流水的剧情 　　既然是一部传记电影，剧情流水账自然不可避免，本片的故事并无大碍，只是稍有偏差。从开始廖师傅在叶问家里“蹭饭”开始，到中间叶问为了同胞舍生赴敌，前者记录了叶问和平年代的生活的一些细节，后者突出大环境下的人心所向，完全不同的两个生活片段，让人感觉前后脱节，似乎有些生硬的被联系在一起。 　　比如金山找和沙胆源，金山找的定位有些无处安放，要不把他定义为浪子回头的爱国人士，与叶问一同对抗侵略；不过后来片中出现打劫棉花厂和他向小日本报信的部分，那就把他定义为十足的汉奸，结果此人随后踪迹不见。从头到尾似乎就是一个为打而生的角色，与整体剧情脱节，而且两头都不讨好，所以其定位比较尴尬。沙胆源开场表现不错，后来还铁盒的煽情戏也比较到位（看电影时旁边一位小mm还因此落泪），无奈此人跟金山找差不多，也算比后者强一点起码随后还亮了几个相，其实这个“浪子回头”的角色在最后叶问中枪后大骚乱中也该有一段提升地位的戏，比如掩护叶问脱身等等，最后只有与周清泉同乘一辆车的画面，结果看似“回头”但还是个“浪子”。 　　最后就是结尾部分，个人认为众人在荷枪实弹的小鬼子面前抢走叶问合乎情理，毕竟“众人划桨开大船”，小日本在武器精良也不敢在如此众多的国人面前造次。比较不满意的地方就是电影到此戛然而止，既没有描写如何救走叶问，其他一些主要人物也结果不明，完全可以多一出周清泉或者沙胆源甚至李钊在混乱中救走叶问的场面以便服众。 　　总之，《叶问》是08年最好看的一部动作片，同时也是近年少有的功夫大作，据说大陆版为了照顾群众爱国热情删节了少许内容，此消息也不知真假。不过这部可是称得上是“演义”的传记片，的确给我们留下了深刻的印象，其本身距经典一步之遥。