文/伟大的饼儿 　　看到刘烨演的老三半秃不秃的脑壳子，偶禁不住回想起莱布兹尼的单子论来，单子是一个没有“窗户”，不受外界干扰的最小实体，而它在改变世界的面貌的时候，就像内部有无数个时钟一样，到了哪个点，都会做相应的变化。老三智力受溺水影响后，他的认知系统，就好像一个特殊的单子，只剩下一个与世界接触的小小的窗户，变化的世界衍生的种种违反道德理念的事情，令他没有丝毫动容，他像是一台上帝给上了发条的执法机器，全身释放出一种硬梆梆的能量。 　　在这部电影里，每个画面都泛着铜一样的光泽，偶虽对美术一窍不通，亦觉得这样的画面很养眼。不知不觉中，中国的合拍片除了更为尊重商业规律外，也注重在能吸引观众的基础上，将个人的人生哲学揉捏成闪亮点。看起来干净安宁的都市，看起来面目安详的碌碌众生，对于违法犯罪的勾当，都采取了一种知命忍从的态度。老三是从部队出来的，导演塑造的这个形象完全滞后于这个时代，如果仔细体味，会发觉他那可爱的独语中多少有些改革开放前人们旧思维的影子，军人的身份只是一个使其合理化的外衣。在老三的际遇中，我们发现了一种导演要表达困惑，如他在公车上听到某人给情妇打电话，内容是两人庆幸自己的苟且之事未被发觉；如他为外地人买假船票而大打出手后，外地人面对警察的询问竟假装不知。是世界变化得太快还是老三思维转得太慢呢？老三永远也理解不了为什么警察会对他说即便把人头打破了，那人仍然要去骗。老三的硬是尖锐的，是一种带有破坏性的理想化行为，也正因为他的尖锐性，也使人禁不住反思我们是不是也成为了那打不开窗户的单子，在操弄个人事务的时候将损害他人利益的事情全部用借口挡在良心的门槛上。 　　硬汉面对的不是悍匪，他们的头头阿龙戏称自己是好人中的坏人。阿龙更为世故，更为老练，有自己一套判断对错的标准，略带些幽雅的禅者味道。天下间的至柔与天下间的至坚交缠在一起，让人感觉生存之道实际上与正义和法理相比要大上许多，片末的那句台词：“有一种力量是专为消灭邪恶而存在的，报告政委，那就是我。”在暧暧的白雪下，只能是一种善意的提示罢了。 　　老三，对我们的生活来说，就是一个无解的符号。

　　对老三这个形象进行简单化的描述，使得老三的正面化行为竟然成了观众的笑柄，例如邹市明获得世界冠军是时，老三跟着一起唱国歌，剧场里竟然有笑声。我想这不会是个别现象，这是观众的素质低下么？还是导演能力的低下？ 　　我旗帜鲜明地认为《硬汉》在丑化老三。它本应该是正面化这个前海军战士的，但事实上过于模式化地处理，使得事情的进展如观众所料，人物性格单薄，以至于在电影院里还有多次不应该出现的笑声。 老三的道德标准是静止的 　　对于一个患有脑伤害残疾的人而言，导演需要谨慎地处理角色与周围环境的关系，既不要过于强化其残疾的特征，因为这不利于观众去理解角色的内心世界；另外也不要企图刻意美化或丑化角色其它人物的关系。老三这个角色是特殊的，他是后天性残疾，智力低下不等于失去了记忆，因此他残疾之前的道德标准就成为了他人生中永恒不变的行为准则。这一点还不同于阿甘或者《马拉松》中的男主角，他们两人都是先天的，他们的行为准则是通过不断学习的，老三的脑部结构已经不能再进行道德学习了，他不过是在重复政委对他的教导，这也是他每天都对着镜子向“政委”报告的原因，这么看来，老三这个角色是可悲的，当然，不是完全说他没有学习，类似于老三和小草的爱情的确是在学习中发展的，尤其是醉汉起到了引导的作用。 　　既然说到小草，又来讲讲小草对老三的要求。导演设置了一个矛盾：小草要求老三不要再打人，但是老三很明显享受打击坏人的乐趣。这种矛盾的设置是弱势的，因为老三是不可能不打人的，如果他不打人，那也就不会有黄秋生他们来抢枪，甚至就没有这部戏了。换言之，他们的结果只能是小草妥协或者分手。这种矛盾设置是没有太多能够正面的帮助，也就是说，其实爱情和打击坏人其实是两条互不影响的线。老三和小草在一起的戏只是调节电影节奏、转换紧张氛围的一种手段。 刘烨不过是鹤立鸡群 　　说到这里，肯定又有一些演员论的人跳出来骂：你没看见刘烨的表演有多好么，你怎敢这样说这部有积极意义的影片。如果说这部戏还有所谓亮点的话，就是他们所说的刘烨。他饰演了一个自己之前未曾尝试过的角色。因此就有人说他有突破，有创新之类云云。但是作为一个职业演员，难道演一个新的类型角色就可以有不演好的理由么？刘烨的表演可以说是到位，但不能说是出彩，因为其他角色一直在为他服务。对比起《阿甘正传》或者《马拉松》，我们能记住的却只有老三一人，这种电影最后已经跟老三的智力低下没有任何关系，他不过是一个假借残疾人之手的渲染个人英雄主义的电影。 　　个人英雄主义虽然曾经流行于上个世纪，但纵观这个时代，连超级英雄也有了黑暗面，更别提那些“硬汉”们了。这部电影其实已经落伍，但是怎么说呢，我们中国拍类型电影太少了。而我们的观众却已经看了比中国电影好太多的类型电影。这种反差是观众的可悲，还是导演的可悲呢？ 　 　　相对最近一些国产片而言，这部电影的导演还是用了心思的，只是用错地方了。

文/小虎 　　我觉得 《硬汉》是一部没有诚意和丧失能力的“阳痿片儿”，电影带给我的第一印象是也不知道什么时候看到的那款“明星海报”，孙红雷、于荣光分列两侧，宣传的时候二人的名字也常拿来叫卖，结果一看片子，这二位出现了还不到5分钟，孙红雷更是一个可有可无的小混混角色，老实讲，他的假发比演技好玩多了。我不知道这算不算欺骗消费者，按说孙红雷没红到这份儿上吧，友情客串一把恨不能当头牌了，不过他的出现确实延续了“刘烨一碰到这位师兄就哑火”的规律。于荣光这位武行大叔在成龙、刘德华等港片里即便能有不少台词的话，宣传的时候顶多是上个字幕，看来还是咱内地影片实惠。 　　言归正传，还好《硬汉》这片子时间只有90分钟，否则我怕导演丁晟真撑不下去了，拍成这样，也真够难为他的。他也就在2000年拍过一部《大惊小怪》，然后就在广告界打拼，合作了成龙、黎明、周杰伦(Q吧)、刘翔等不少大腕，此次搞上王晶，拉来刘烨，拍这么一部激素过剩的雄性片，个人认为还未达到及格数。《硬汉》取材于退伍军人刘涛的真实经历，这位路见不平拔刀相助的好汉取得了“11战全胜”的战绩。影片本意是讲述刘烨扮演的海军老三因为抢救溺水的战友，意外脑部受伤影响了智力，使他的思维变得与年龄不相符的天真和乐观而提前退役。回到自己的生活中，老三发现见义勇为击倒坏人的一刻就是最大的快乐，于是决定用拳头改变世界。另一面黄秋生扮演的荣哥是名非法古董商，沉稳老练崇尚以智服人的他觊觎着稀世文物岳家枪，并计划偷盗宝物，于是与尤勇扮演的警队长展开了一场猫鼠游戏，但老三的意外进入却使得整个过程发生意外，并且影响了最终的结果。这片子更像一部沾了点星位的毕业作品，纯粹是直白的台词加广告画面。导演丁晟显然对剧本的构造和故事走向严重缺乏掌控力，只能不断添加了无生趣的细节，这些细节最好还是用打斗来解决，以此来取悦观众。 　　黄秋生显然是看在王晶的面子上，来内地赚你一笔钱就走的，他的话有些道理，在接受记者采访时他多次聊到，自己不喜欢《硬汉》里的角色，原因是太假。因为他在片子里总要通过讲法语、喝红酒来体现自己的文化程度，这种浅薄的表现方式还在十年前的港片中司空见惯。因为包括刘烨扮演的老三，和黄秋生的角色，他们要表达的情绪和意愿都是用嘴说出来的，特别没有感染力也特别空，还给人家一种非常做作、肉麻的感觉。他甚至认为包括《硬汉》这个片名，也非常肉麻。看来黄老邪对这个片子相当有些看法，不过《硬汉》片名肯定是真的出于市场的考虑，总不能按他老人家的想法就叫《真好人》吧。 　　黄秋生多次表示自己就是拿钱拍电影，敬业的按照导演的意图拍戏，至于效果怎样他左右不到。但《硬汉》这部影片对于刘烨来说，意味着远非如此简单。因为近观这两年的作品表现，刘烨作为国内最具表演潜质的一位男演员，始终没有拿出特别有说服力的角色出来。从《天堂口》中的旧上海黑帮老大，到《保持通话》中狗急跳墙的匪首，刘烨试图给自己转型的决心显而易见，但挑选角色上的力不从心，接下的确实能所未及的苦果。演什么角色，得看自己是否有那种能力，这两年他在突破自己表演途径上的较劲以及接戏水准的起伏不定，都影响了自身的戏路发展。而此次在《硬汉》中的老三，按说是最合他拓展戏路的条件，可惜因为角色自身的单薄和故事上的小儿科，使得他的努力又一次化为泡影。 　　当然我说“化为泡影”有些尖刻，因为取得怎样的成果演员自己心里清楚。但是你看看刘烨之前不断表示的自己去吃伤肾的蛋白粉、一天20个鸡蛋、玩命练器材、身体被整得像铁条似的，如果他说的这些都是真的，那么再看看《硬汉》里呈现出的那个效果，确实有些得不偿失。首先因为导演能力的问题，老三这个在现实生活里见义勇为、智勇双全的民间英雄被整成了“脑子进水”的残障人士，我觉得这一下子就使得作品的感染力下降了一个档次。所谓“中国版阿甘”那是你吹牛不上税，说白了就是没本事。因为谁都知道，如果主人公智力正常，那么他考虑事情的角度、他的情绪以及他的内心世界将无比丰富，这种集中到表演上的层次感和戏剧张力，是编剧和导演都力所不能及的，而且这种内敛深蕴的文艺戏也根本不符合王晶的咸湿路线。这样一来，得了，咱把老三改成弱智吧，这样一切就都好办了。如此一改，老三的见义勇为，老三的惩恶扬善，老三的岿然不动，老三的军队情结，全都被扫进了因智力缺陷而表现出的天真与执着，但刘烨的表演又并不是令人心酸的悲情路线，所以使得《硬汉》严重缺乏感染力。另外片中刘烨大量口吃、傻气的旁白表现出来也是弄巧成拙的败笔，说实话真替他捏把汗，整部电影他都这么念旁白，累不累的慌？万一真染上口吃怎么办，唉，怪就怪这个傻编剧没本事，只能让演员跟着受苦。 　　这部片子叫卖时所谓的“男人戏”和雄性情绪其实都是瞎掰的噱头，如果你说这是刘烨的独角戏吧，那黄秋生、尤勇等人的分担确实使他减少了些表演上的负担。你要真让刘烨跟谢霆锋似的跟着那个小孩较劲，估计没等演完观众就都走光了。那如果你说这是“男人群戏”，又真抬举了导演，因为尤勇干巴巴的警察形象与黄秋生故作镇定的老贼，都毫无说服力，对他们的表演难度构不成任何挑战，而且乏味陈腐，人家明显就是挣钱来着，带个墨镜摆幅老面孔，你说这能演出什么来？ 　　所以说到底《硬汉》充其量不过是一部挂羊头卖狗肉的“假男人戏”，主要演员大部分都是男人，只能这么解释了。至于所谓的刚猛、勇敢和情义，确实是毫不沾边。刘烨多次强调自己厌烦了被冠以懦弱书生的称谓，但看到他近些年“硬汉”的转型成果来看，那种孱弱忧郁的悲情男人形象，他还是走回去一阵子的好。

文/公元1874 　　我被本片的预告片严重的欺骗了一把，预告片里公安干警不停的打枪，还有爆炸翻车和无数的搏斗镜头，加上海报上五个30-50岁不等的黑粗汉子以各种暧昧的眼神望着你，使我在进影院之前一直觉得这是一部跟《证人》类似的《男儿本色》之中老年版的动作片。 　　等我看完走出影院才知道自己大错特错了。《硬汉》其实是一部文艺片。 　　另外还被骗的是海报，影片的海报上眼神最暧昧的两个人，孙红雷和于荣光，总共出场时间不到5分钟吧。再严格的区分一下，于荣光3分钟，孙红雷2分钟。所以剩下的还有刘烨、黄秋生和尤勇。尤勇差不多也属于友情客串，他的任务主要是露脸，镜头对着他面无表情（或者说略带痛苦的表情）的脸，然后站在雨中，站在风中，站在阳光下，缩在车里，缩在监视房里，缓缓的念，哥们，我想你……如果按某位国外影评人评论《英雄本色》的观点，那么跃然银幕上的便是那浓浓的基情。 　　排除掉这三个基本不做什么事的人，刘烨和黄秋生才是真正的主角。 　　故事很简单，一个因为抢救落水战友而让脑子不那么好使的退伍兵—刘烨，用他最简单的思维，即打倒坏人就是最大的快乐，从而在青岛市区内穿梭，抢包的，偷钱的，都逃不过他和他的武器—红缨枪。另一方面，一个忧郁的家族犯罪团伙首领黄秋生，带着老婆、老婆的弟弟，还有一个小弟一起到青岛市来偷一个文物。刘烨最终碰上了黄秋生，警恶惩奸，完成任务。 　　从故事来说，这个略带小家子的情节安排便注定了此片不会有什么太大的场面，所以爆炸翻车，就一次，还是很蒙太奇的手法。真正比较多的动作场面，其实是刘烨处置那些小毛贼的桥段，而且，基本不是一个量级的，都打不过刘烨，所以也就成了刘烨与他的红缨枪的个人秀。不过在处理这些动作戏上，导演显得比较有想法，尤其是中间刘烨与复原兵的一场戏，中间有一个慢镜头，希望观众特别的留意，这个镜头的处理上，导演相当的用心。 　　扮演这个军人身份的傻子，刘烨显然下了苦功夫，不过这个功夫不是指演戏本身，而是外型。刘烨的外型浑身黑不溜秋的肌肉，青筋暴露，我相信以本片的投资，这些不可能是化妆，那么就是刘烨苦练的结果了。尤其是中间还安排了几次刘烨的全裸（背部），参考一下N年前的《蓝宇》，你就知道刘烨这身肌肉练得有多么的不容易了。 　　至于黄秋生那个角色，一个儒雅的强盗，对他来说简直太没难度了，就跟去青岛度假一样轻松，完了还有陈雅伦这位大龄美女陪伴在身边。基本上，这个角色就是《无间道》里黄sir的负面版本，全片他一个人都没杀，用他的台词来说“九流的贼才杀人！”，当然在我看来，这种贼实在是太怂了。一流的贼，应该有无数的手下去帮他杀人才对。 　　而本片整个概括起来，就是刘烨扮演的老三，这个傻子的个人成长史。一根筋的她不仅得不到母亲和亲人的认同，还差点着了坏人的道，坏了警察的事，连累自己女朋友也跑了。但这一切都意味着老三这个人物的成长。他其实不傻，他只是有点一根筋，因为他的信念就是单纯的打倒坏人，而至于“坏人”二字如何去判定呢？什么样的人才是坏人？当他发现黄秋生叫自己去打的“坏人”，其实是警察的时候，他的人生观和价值观就与现实发生了碰撞，也给观众留下了思考的空间。 　　在这个时候，本片“文艺”的骨髓，就注入到了影片内在的支架里。 　　所以，建议大家抱着看文艺片的心态去看《硬汉》。除了最后的结局仓促和粗糙，除了碍于内地的意识形态使得本片中的警察永远高大全，公安干警永远有如神兵天降之外，本片的各个方面都显得不错。黄秋生和尤勇都是陪衬，影片只有刘烨扮演的老三这个主角，以及他的那杆红缨枪。某种程度上，老三这个角色就像蝙蝠侠蜘蛛侠等等美国漫画里的超级英雄，保卫着这个城市。可惜在更多的地方，那些抢包的偷钱的，都没有老三这样的人敢于挺身而出。因此在电影院，看到最后，老三拿着红缨枪站在天台，眺望远方的时刻，我竟然隐隐约约的觉得有些悲哀。 　　国产电影，这么拍下去是有搞头的。据说这位新人导演已经得到了成龙的青睐，那么希望他在将来的路，一直走好吧。