《倔强萝卜》开场一段眼花缭乱、时光交错的蒙太奇除了晃花观众的眼睛外别无所用，而这种不按道理出牌的行为使得影片在交代人物时无计可施，只能靠旁白来介绍人物，这是编剧的功力问题，也是导演的处理能力问题。本片的镜头剪接之迅速比好莱坞电影有过之而无不及，但真正有用的确是屈指可数，更可怕的是，这种剪接在衔接故事时显得生硬无比。说到底，本片所犯的最大错误是不肯老老实实讲故事。这个剧本加以打磨，即使比不上石头，也能成为一部很好的喜剧，可惜编导在实际操作阶段并不在故事上下心思，于是它就只是一部哗众取宠还没拍到马屁股的技术弱智型电影。

《风声》的成功之处在于导演将杀人游戏包装成谍战故事的同时又给电影带上一顶很华丽的高帽子，不但主题上做到了理想的升华，故事结局还用解包袱的手法促成了全片感情的迸发，煽情与拔高并举。老鬼为了民族的兴亡和自己的信仰在本来可以保全自己的情况下为了顺利传出情报牺牲了自己，在知道真相后回想老鬼死时的情景就如同殉教仪式般庄严神圣。煽情的同时又宣扬了主旋律，也为电影画上一个完满的句号。

不仅仅是阿九本人，电影到处都是这种吓人的感觉。从一开始那古旧的大房子，观众就可以感觉到阴宅的味道，除了那个鲜花绚烂、杏树飘香的院落，房子弥漫着五十年前大火拼中死人们洒落的鲜血的气味。就连女主人和丈夫做爱之时，就用了阿明孤魂的角度飘进去偷窥，然后又飘出来。这样一种不属于人间的爱情基调在潜意识上控制了观众，电影也没有太大的起伏，反而是那一次次的惊悚事件，让大家吓出一身冷汗。

不管你是否喜欢这部《爱有来生》，影片画面那让人惊艳的美丽是谁都无法否认的。导演俞飞鸿在90多分钟的影片中，几乎将如油画般画面塞满了每一寸胶片，如果影片的清晰度够高，几乎截取任何一帧的画面都可以成为一张优秀的摄影作品。无论是深夜的幽暗、阳光的明媚、草地的翠绿、以及光线透进室内的那种让人舒畅的昏黄，俞飞鸿几乎是在用画面在诠释小说中的一草一木，原著小说中那浓厚的文青之气几乎渗透到了影片中的每个画面，这让影片的画面美得几乎不大自然。