文/chenlaihan 　　我没有奢望过吴宇森能够给我带来一部史诗般的大片（事实上大部分香港导演对“史诗”总是缺乏一定的掌控能力），只要他能够在《赤壁·下》中给我展现一个波澜壮阔的冷兵器大战便可。可以说，《赤壁·下》的表现在我都预期之内，最后都赤壁大战着实打出了气势，虽然其还缺乏一定的史诗气质。 剧情：颇多意外，有得有失 　　在没有看《赤壁·下》之前，我预计草船借箭、蒋干盗书以及苦肉计均可能在其出现。而从实际剧情来看，除了苦肉计之外，其他两个我们耳熟能详的故事均出现在影片之中。吴宇森在这两个“传统故事”的改编上采用了较为保守的手法，尤其是草船借箭的过程几乎和我们在《三国演义》中所看到的差不多。《赤壁·下》可以说第一次在影像上完美的“再现”了草船借箭的经典。相对比草船借箭而言，蒋干盗书的桥段则做了些许润色，其细节也比《三国演义》中所描述的更多，这一切让蒋干盗书这个桥段更为有趣。值得一提的是，吴宇森也通过这两个桥段，让影片中周瑜和诸葛亮完成了第一次也是唯一一次的斗智。影片中诸葛亮和周瑜二人一静一动，便使得影片的剧情发展到这里有了一个极大的转折，曹操所辛苦积累起来的优势也在这里逐渐散失。因此吴宇森在这里对剧情的改编是值得肯定的。 　　而苦肉计这个在《三国演义》中可以充分体现周瑜心计的故事没有出现在影片中则让人有点遗憾，或许吴宇森想更多的突出周瑜的惜才以及表现其君子的坦荡之风，但是这个改动却使得我们所熟悉的火烧曹营的功劳从“瑜亮平分”而变成更多倾向于如影片中诸葛亮的神机妙算。在《赤壁·下》中，至少瑜亮完成了第一次的斗智之后，周瑜则更多地转变为一个武将的角色。 　　由于下集的片长并不比上集长，且又要拿出足够的片长来展现最后的大战，而其影片所要承载的内容却又远比上集丰富地多，这便使得下集的节奏显得比上集要紧凑的多。因此下集中没有出现“给马接生”、“瑜乔调情”这样用来凑时间的桥段，其士兵染病、尚香卧底、乔赴曹营等情节，虽然和我们所熟悉的三国故事不尽相同，但这些情节有则为表现曹操和周瑜的斗智，有为影片承载反战思想、也有为战争的胜负起了一定关键作用的，即都是踏踏实实地为剧情的发展服务的，影片中失去其任何一个情节都不可以。 　　在最后火烧曹营之前，吴宇森对剧情的改编都是值得肯定的，在不多的片长里他向我们提供了足够多的信息，这使得在最后大战的开打之前虽然没有一个战斗桥段，却显得比上集要好看的多。但是在火烧曹营之后的改编便不怎么让我喜欢，败走华容道的删除，使关二爷的戏份在下集中大大减少而彻底沦为一个“战争工具”，不过从吴宇森的国际背景来看，这个改动却又是合情合理的，毕竟如影片中周瑜最后主动放走曹操要比关羽最后放走曹操要容易理解许多，毕竟老外并不清楚我们的《三国演义》中还“记载”了一段曹操对关羽的“护须之恩”。 战争：最壮观的冷兵器之战 　　作为整个上下两集的重头戏，影片结尾那半个多小时的决战绝对是迄今为止华语荧幕上最为壮观的冷兵器之战。吴宇森对死亡仪式感的刻画以及对暴力美学的迷恋，让火烧曹营的桥段拍得壮烈无比。 　　在《赤壁·上》中，吴宇森便利用八卦阵这种极具仪式感的元素来拉开了上集中最为重头的大战。在下集中虽然由于剧情的丰富使得影片的前大半部分一直将重心放在文戏之上，但吴宇森也是见缝插针地来“卖弄”其仪式美学。影片中东吴军队烧尸放灯和曹操饮酒赋诗两个平行空间的镜头相互切换，缔造了下集中最为厚重的一个桥段，而这同时也是下集中仪式元素第一次大规模地被应用。而随着“借东风”桥段的开始，吴宇森又再次用“仪式感”将双方交战前的气氛渲染到十足，这也使得最后的决战开始后显得异常激情，这几乎是一种情绪的爆发，如果说在上集中吴宇森更多地将“仪式感”融入到他的“暴力美学”中，那么在下集中，吴宇森则更多地将“仪式感”作为“暴力美学”的一种情绪积累，这也是为何下集中的最后决战看起来比上集的八卦阵看起来更“保守”一点的缘故。 　　在打造最后决战中，吴宇森抛弃了几乎抛弃了阵法这种极具仪式感的元素。他几乎是在用热兵器战争的方式来打造这场历史上著名的冷兵器之战。自东吴的火船冲向曹营开始，在很长的一段时间里，交战双方一直是笼罩在熊熊烈火中，无论攻城还是守城，火器一直是主要的工具，冷兵器的短兵交接直到影片快要结束的时候才算真正的大规模出现。吴宇森是在用打造现代战争的手法来拍摄这场冷兵器大战。东吴军队登陆的那段戏几乎就是《拯救大兵瑞恩》中奥哈马海滩登陆战的翻版，影片中抛石和弓箭给我们带来的震撼丝毫不亚于炸弹和子弹。除了少部分表现战争全貌的鸟瞰镜头之外，最后决战中的镜头一直着力与个体士兵的死亡，加上吴氏暴力地渲染，让镜头上的每个死亡都让人感到震撼，而这种震撼是无论用多么庞大的场面都无法比拟的。这在甘兴攻城的那个桥段有了集中的表现，同时那也是全片中最具仪式感和暴力美的一次牺牲。可以说吴宇森在最后的决战是用一种好莱坞非常成熟且相当常规的手法来打造，加上影片中出现的“盾坡”、“盾墙”等，于是我们便看到了一场具有好莱坞特色的中国冷兵器之战。 制作：些许不适，总体上佳 　　和上集相比，下集的制作显得更为成熟一点，虽然影片中仍然出现一些会引发笑场的台词，但从整个影片的节奏以及对剧情的掌控来看，影片始终被牢牢把握在吴宇森所需要的范围之内，而没有出现其他华语大片一种失控的局面。在曹操和周瑜这两个角色大部分时间都没有对手戏的情况下，影片一直在两个阵营中有序的切换而没有让人感到凌乱，而这种分离对持的状态也为影片最后的决战积蓄了能量。 　　值得肯定的是在决战前，吴宇森始终在用一种展现豪杰纷争的角度来描述这场战争，虽然在周瑜和诸葛亮这几个角色之间的关系难免会让人想到吴宇森以前的黑帮片，但从敌对双方来说，那种乱世英雄的气质还是存在着。但是在决战之后，周瑜杀入曹营欲杀曹操之时，影片却宛如突然成了古装版黑帮片。吴宇森将他在上个世纪拍摄B级片的手法直接克隆到结尾。当结尾中影片中几乎所有的重要角色都围在一起看着两个主角刀剑相向，似乎香港黑帮片在这一刻灵魂附体一般，如果将他们手上的剑变成手枪的话，就又是一出《喋血双雄》或《英雄本色》了。这种草莽气息让影片在决战阶段累计起的史诗感到了这里荡然无存，几个枭雄之间的争霸成了个人恩怨一般，让整部影片到了最后给人气短之感。 演员：林志玲有了很大进步 　　下集的演员基本保持了上集的水准，因此在这里也不多做评价，重点只说说林志玲和佟大为。 　　林志玲的表演是上集中唯一让我不满的一个角色，但或许因为在看下集之前本没对她的表演没有多大的希望，却让我有不小的惊喜。 　　虽然夜闯曹营这个戏加得颇有点不靠谱，但由于这个情节的增加，使得林志玲在下集中的戏份大大增加，可以说，林志玲表现最好的也是在夜闯曹营这一段。虽然其表演还无法和真正的演员相比，但她在这个桥段里所表现出的冷静已经比上集中的嗲声嗲气让人顺眼不少。据说这次林志玲是配音，我看的时候居然一时没听出来，但对白是顺耳了多这是不争的事实。 　　至于佟大为的表演显得略微白开水了点，或许是因为戏份的关系，他所扮演的这个影片中“最傻”的角色并没有太大的惊喜，反而成了影片中笑场的来源之一。 主题：反战成影片中心 　　估计很少人会想到，《赤壁》最终会成为一部反战片。影片中佟大为所扮演角色的加入更是为了反战这个主题服务。 　　虽然说反战现在是世界上所有战争影片的主题，然而这种主题还大多是在热兵器影片中体现，在冷兵器影片中这个主题还不明显，至少如《赤壁》这样“赤裸裸”地表明反战态度的冷兵器题材影片并不多。这个立意虽然不错，也颇能博得海外观众的认可，但是选择三国这个载体来宣扬反战思想却另我有点难以适应。我更愿意看到一个充满霸气和争夺的三国乱世，更希望看到那种最直接的胜利与失败，而不愿意看到一个用古代著名战争来承载的反战故事。吴宇森其本意主要也是要展现一场酣畅淋漓的杀戮，因此这里的反战让我感到不适。 无关史诗的精彩 　　如果说吴宇森能够给我们展现一部纯粹的，胜者为王的战争，那么这部电影的气质则要比现在要好的多。在那个弱肉强食的年代，其为了自己生存而奋起举刀本身就是一种极具史诗气质的行为，但却因为冠上了反战的主题显得底气不足。而影片中众位角色之间如同江湖友情般的关系，又让这部影片的角色不够大气——而这些，就是这部影片最大的遗憾。《赤壁》虽然精彩，但这是一种无关史诗的精彩。

文/舒天楚 赤，是东风吹过后受的伤 　　天下大乱到底谁在逞强，一把大火烧尽所有是非过往。期待中的电影《赤壁》下集，比想象中更精彩。 　　故垒西边，三国赤壁的血色早已在历史的冲刷下淡去无痕，但吴宇森大笔绘就的《赤壁》画卷，却分明呈现出红白蓝的多样色彩。 [红] 　　对吴版《赤壁》下卷最期待的，莫过于那一场震烁千古的经典战役将如何在大银幕上完美呈现。尽管上卷中，吴宇森已经为我们奉献了诸如八卦阵这样的战戏，而关云长，张翼德、赵子龙等一干猛将也早已摆足POSE，各自单挑群卒，出尽风头，但是谁都清楚：这些既不是《赤壁》战争戏的全部，更不可能是这场大戏的最华彩乐章。那么，下卷中，当一场最具眼球效应，挥洒无数雄性荷尔蒙的大战正式上演，电影究竟将如何表现，才能满足观众对“樯橹灰飞烟灭”的期待呢？ 　　火星人都知道吴宇森的生平绝学是暴力美学，他这一招，早已历经数部电影的磨砺而纯熟臻化境。但是，在赤壁这样一个曾上演千古斗殴的大舞台，吴宇森的暴力一击，能否再次演绎出一个“美”字呢？ 　　应该说下卷中这超过半个小时的战争戏值回票价却又不无遗憾。吴宇森对宏大场面的操控力，确实令人叹服。电影中，无论是火烧连环船、陆上攻营拔寨，还是步兵、骑兵协同攻击，气势磅礴，力量十足，其视觉效果的确超越以往所有国产大片。那场烧得让曹家樯橹灰飞烟灭的大火，经电脑特技的渲染后虽略有瑕疵，但足以乱真。而更精彩的是那步步为营的陆战场面，层次分明，可谓把冷兵器时代的战争场景呈现得淋漓尽致。但是，鼎鼎大名的三国战斗英雄们在下卷中的风头普遍输于上卷，除了子龙展现几次撑杆跳的技巧，山寨版甘宁——甘兴做了一回人肉炸弹外，云长、翼德这样的大英雄出镜甚少，几乎在众目睽睽之下从战场上消失了。 　　血色赤壁，火光冲天，千古江山宛然，然而英雄全无觅处，这让《赤壁》之红略失几分光泽，可惜。 [白] 　　胖猪孙尚香跪在满身是箭的饭桶孙叔才前，曾经“胖猪饭桶一家亲”的温馨，就这样被残酷的战争撕成记忆碎片。 　　让孙叔才这样一个无名小卒，出现在群英荟萃，群雄开会的赤壁舞台，是光看上卷所无法理解的吴式怪招。但是，在下卷中，这个子虚乌有人物的光彩甚至盖过了一干青史留名的大英雄。如此看来，让孙尚香和孙叔才这对胖猪饭桶组合，在“骑高高”这样的小把戏中情感日笃，这样的支线情节安排，实在是吴宇森四两拨千斤的一手妙招。 　　更妙的是，吴宇森并没有下重手，把他们打造为烽火生死恋这样的俗套组合，去演一出“爱在战火纷飞时”这样的煽情大戏，而只是让孙尚香在江这边发了一会呆，笑着提起江对岸的那个傻瓜，淡淡的一个眼神，一句话，就让观众的心跟着甜了，又酸了。 　　情，能让剑拔弩张的战争，一下子放慢脚步。胖猪饭桶的故事，如一片洁白羽毛，轻轻飘在弥漫着烽火硝烟的血腥战场上，让人不忍心，却又无奈地看着它沾上斑斑血迹。 　　遗憾的是，和这段情感戏的巧妙处理相比，无论是周瑜和小乔的夫妻情，还是孙权和孙尚香的兄妹情，乃至刘关张的兄弟情，电影都处理得或显滞重，或呈轻浮，反倒不如这片白羽动人心弦。 [蓝] 　　“我们都输了。” 　　说完这句话的胜利者，一脸黯然。标志性的梁式忧郁神情，又回到了原本谈笑风生的周郎身上。 　　电影史上，但凡真正伟大的战争片，无不拥有一颗反战的心。用上下卷，五个小时的片长渲染了那么久的暴力，吴宇森终于借周瑜的口说出了四个字：暴力无用。胜利者如此低沉的话语，立刻让我忘却了电影之前存在的种种瑕疵，而愿意承认它的确堪称一部伟大的战争电影。 　　其实，罪恶的种子，无论能长出多么娇艳的战争之花，最终往往也都只能结出邪恶之果。乱世中，多少人的生命就在一个人的野心中灰飞烟灭了，从这个角度说，我为无数的饭桶哀悼。

文/和运超 　　终于等到下集《赤壁》上画，这个在2008年、2009年都号称不得不看的华语头号大片，现在可以彻底清算一下了。 　　作为吴宇森操刀的中国古装史诗大片，《赤壁》消耗几亿元人民币的拍摄难度相信确实不是一般人能体会的，虽然上集在全球市场上7亿元左右的票房在面对金融危机的困境下足以令人刮目相看。但回过头真正检视《赤壁》的质量到底如何，仍然是一个较为遗憾的事。如今下集出炉，在享受过公元208年那“冬天里的一把火”之后，可以说《赤壁》很大片，很好莱坞，但并不那么吴宇森，客观上也不算中国式的经典。 　　因为吴宇森是声称热爱中国历史的，结果他热爱中国古人的文化智慧是一句美丽的谎言，否则根本就不应该让小乔和孙小姐有抛头露面的机会。吴宇森一再强调中国人也能拍出好莱坞式的大片已经说明了他心底的一切秘密。吴宇森在好莱坞的道路明眼人都知道怎一个“愁”字了得，此次回归中国市场对吴宇森而言具有相当的现实意义，甚至比李连杰、周润发更为迫切。《赤壁》上集在骂声中为他挽回一些颜面，因此下集上映更喊出挑战4亿元票房的呼声。 　　总体看，《赤壁》确实胜在大场面，吴宇森毕竟有大片的掌控力，但是当欣赏那长达40多分钟的火烧大战时，显示的却是我们心目中的三国梦也从此灰飞烟灭。周瑜说：“我们都输了”确实不假。这部影片描述大战的前后过程应该说很细致了，但是最终从战役上描绘的赤壁之战焦点并不在火攻和水战，而是那一段攻入大寨长达n分钟的盾牌战！尽管确实拍摄的很细腻，攻防结合比较生动，战斗的残酷也有血有肉，但主战场的表现显然脱离了事实，更不用说火药的爆炸效果了。吴宇森可以大言不惭的说“不是拍历史片”，但是这句话如果当真是吴导的原话，那么对《赤壁》这个片名来说，显然太讽刺了。 　　吴宇森在奠定《赤壁》主题时为的是给周瑜翻案，而奠定整部影片风格是走好莱坞路线，因此《赤壁》侥幸用大片的外衣挽回了吴宇森的面子。票房说明了这是一部成功的片子，也是能看的片子，但不一定会是一部好片子。 　　吴宇森在理解赤壁之战上，注重合作和策略，周瑜和诸葛亮之间，显然诸葛亮成竹在胸，掌握了天地变化，周瑜仅仅是作为人力努力的一面，显然是极为人性化的主线。梁朝伟给周瑜注入的是有对抗有信任的复杂因素，综合来看，这个设计并非不好，周瑜是身在孙吴集团，即使他欣赏刘备集团的诸葛亮、赵云等豪杰，但各自的利益标准和旧时代的忠义观念，都会让周瑜有所收敛，因此梁朝伟在表演上那种深沉含蓄的演技也就比较符合这种设计。而且这种表现在吴宇森的影片中，延续了男性主演对立合作的模式。周瑜和诸葛亮的关系是吴宇森找到的一个新骨架，加上周瑜和小乔的情感线，《赤壁》确实可以大小通吃。但这个结构放在三国背景之下显得很不伦不类，加上吴宇森刻意想让现代观众（或许是导演内心里的现代外国观众）理解的台词，整个《赤壁》还是给人不靠谱的感觉。 　　其实在下集《赤壁》中给人意外惊喜的居然是张丰毅扮演的曹操。张丰毅的曹操不论是朗诵“对酒当歌”古诗还是探望士兵，回顾曹冲的那场煽情戏，张丰毅收放自如的表演让人记忆深刻。就说曹操被小乔邀请喝茶中计的一场戏，不说小乔的台词搞笑，就看张丰毅的发挥都能给影片挽回不少分数。金城武的诸葛亮延续了上集里的发挥，有几分潇洒飘逸，但他的喜剧显然是导演硬塞的，“什么都略懂一点，生活更多彩一点”之类的语言完全破坏了神机妙算的军师形象。更不用说赵薇的卧底身份，虽然增加了诸葛亮的胜算，但实际上很是败笔。 　　《赤壁》在描绘人物和还原历史上形成了一定矛盾，恰恰是导演意图用好莱坞手法走向世界的“战略”所在，结果不得不用一些降低所谓文化陌生性的东东迎合国际市场。这其实很是一个问题。是不是为了让老外懂得三国，就不能尊重历史原貌呢？如果没有小乔和孙尚香两个美女，世界观众是不是一定不买帐呢（黑泽明的大片，拯救大兵人家怎么看待）？吴宇森尽管费了九牛二虎之力用国际化的方式证明了中国人可以拍大气的大片。不过所谓的大家都能接收其实很有争议。如果依照《三国演义》还是《三国志》的“赤壁之战”，情节上大家都耳熟能详，相信至少不会质疑导演的故事情节，而且可以相信不是人家老外都不懂历史（至少能看电影的人多少都是知道三国的，否则即使在中国也一样有不知道三国故事的人）。所以，如何编剧才是《赤壁》真正的症结。 　　并非吴宇森要改变历史面貌，但是他提出的口号和最终《赤壁》的真相太有距离，《赤壁》犯了跟《特洛伊》同样不伦不类的错误。但是特洛伊的时代毕竟不可考证的地方太多，而三国时期的真实性远远大过古希腊。这是吴宇森最欠考虑的环节。 　　所以，即便《赤壁》拍出了大片的气势，但带来的争议和口水要多过它的气势。再说吴宇森是否是一个具备史诗气度的导演也有些讨论的余地。吴宇森的娱乐精神很重，就像好莱坞把沃尔夫冈·彼得森和罗兰·艾默里奇这些德国导演都变成美国主流的娱乐大导演一样，吴宇森从本质来说跟他们有些相像，离真正意义上的大师还有些差距，但能够驾驭大片，《赤壁》也就是这样一部国际大片，绝不是《七武士》或者《亚历山大大帝》（完整版）这样有内涵、有导演风格、有历史思想的史诗片。吴宇森的翻案功课更像是一个幌子，他的商业头脑和娱乐头脑实在要多过历史和艺术的细胞，拿过去的吴宇森来看现在的吴宇森，只能是一种渐行渐远的挫败。 　　三国的烽烟早已经灰飞烟灭，和吴宇森10年的好莱坞生涯一样荡气回肠，当吴宇森咬着牙关回归中国市场的时候，也许命运好像回归20多年前“英雄本色”的一样，但其实又像完全不同了。就像吴宇森涂抹曹操、刘备、周瑜和诸葛亮一样，历史的解读可以多元化，千人千面，甚至千奇百怪也不算什么，真实？只有不断的阐释，哪里有什么真实呢？

文/scarlett 　　如果你曾花钱去电影院看过《赤壁·上》，那肯定得去看《赤壁·下》。因为你肯定想知道，经过全国人民旷日持久地表达对《赤壁·上》的喜恶之后，《赤壁·下》是否顺着你的想法发展。毕竟三国故事对中国人的意义太重大了。如果没看过《赤壁·上》的，更得去看看《赤壁·下》了，在这个日新月异的时代，难道你不想第一时间见证与时俱进的三国故事么？所以票房，肯定轻松过亿。虽然在中国，票房已经不能完全说明影片质量了。 　　如果说《赤壁·上》的预告片比电影好，那么《赤壁·下》的水准远远超过了《赤壁·下》的预告片。 　　首先全国人民翘首盼望的火烧赤壁出现了。确实是大场面。虽然特技仍然有些假。但是终于让我的眼睛被一片火光蒙住。战船顷刻焚毁。这个时候不要跟我说“所有的战争片都反战的”。观众不是为了这个来电影院的。我们为的就是重回古代那个惊心动魄的战场，我们只想让自己激动一把。所以个人觉得火烧赤壁的镜头给的时间还可以再多一点。如果要残忍，就残忍到极致。到了头，才能触动反思的那根弦。而这一点，是影片很大的缺陷。影片多次出现反战台词，但场景对比不够震撼，导致感染力不强。而且，三国故事多年积淀的勾心斗角和壮志雄心，想凭一部影片改变人们的看法，至少《赤壁·下》没有做到。这点，远远比不上《勇敢的心》对史实的冲击。抛开这点不说，战争场面的处理相比《英雄》，确实可以堪称史诗大片。没有完全忠于史实没关系，能在人们心里激荡起历史的洪流，就是成功。战场上马作的卢飞快，阵阵都响在我的心上。可惜深圳群星影院的效果太差，关键时刻居然卡了两次。 　　影片里刻意为之的反战细节，相信看过的朋友都有印象。孙权和周瑜，处处宣扬，他们只是想保家卫国，在战场上，孙权看到被火烧着的士兵的惨烈，大叫“不要再上来了！”似乎表现，敌人的兵，也是人。最后打败曹操，周瑜说“你从哪里来，就回你来的地方”“我们都输了。”希望表达的应该是他们的目的只是“驱除鞑虏，恢复中华”。然而哪一场战争是不死人的？既然选择了做军人，又哪有没看过血的？因为这个而放了曹操，真是太不可思议了。如果一定要人权，只能以杀止杀。只有制造纷争的人没有能力继续，战争才能停止。当然，这个看法是针对曹操的处理而言。而真正的战争，来自人的贪欲。光凭几句口号，反战的力度真的不够。 　　史诗大片经常会穿插一些小感动，让影片丰满。记忆犹新的两处，一是东吴烧船敢死队出发前，撕掉家书那场。也许因为我是女生，特别容易感动。家书抵万金。在那张薄薄的纸抛向空中时，生命厚厚的牵挂就已割断。古来征战几人回！这一幕，比影片中喊出来的反战口号更让人铭记。还有一处，是校场上大家分汤圆给周瑜吃。此时人人都知道他老婆去找曹操拖延时间，等待东风到来，美女去找色狼，人人都为他扼腕叹息。不只是兵士，将领也做出了非人的牺牲。这是谁的错？东吴的美女们一波又一波地进入曹操的军营。连自己的女人都不能保护，要女人们都上到最前线去使劲浑身解数，这就是战争给人们带来的。至此东吴的士气应该高涨到了顶端。 　　在《赤壁·下》之前，只关注过林志玲坠马导致胸脯缩水的事，《赤壁·上》只看到她和周瑜貌合神离的演技。但是现在，不得不说，她有没有演技根本不重要，重要的是，她的美，确确实实在影片里面被挖掘出来了。当然，配音功不可没。其次，每一次镜头的切换，都刚好让人由远及近看到她的端庄美丽，然后来不及细看痘痘，镜头马上转开。整体的仪态，确实不错。在这个男人的荷尔蒙爆发的影片里，确实需要这么一个柔情似水的美女从中游走一下。《赤壁·下》印证吴宇森选她，确实对了。 　　每个导演，都有自己的偏好。以便我们从世界电影中认出他的作品。片尾周瑜和诸葛亮的对话，就是背背山超级无敌明显的痕迹。两个大男人，两张布满荧幕的脸，就差那么0.01公分没有亲下去了。这个时候，相信很多人都觉得小乔站在那里很多余。我亦觉得自己也浑身不自在。 　　当然最后不得不说的是台词。一如大家意料的那样，雷人台词的风格继续。“以我多年种田的经验”诸葛亮的这句话，真是让人无语。“你过时了。”关羽对曹操这样说时，我真是很诧异，赤壁之战之后，曹操并没有退出历史舞台。“你蠢也就算了，害得我跟你一样蠢”我无法想象那么刚愎自用的枭雄居然会当着他满朝大将说出这种被驴踢了的话。这是乡野农夫的口气。如果他说的是“竖子误我！”之类，或可配得上他的气势。“别闹”这句话，通常男人只对二种人说：女儿或者情人。而且，攀不上生死大事。所以曹操对准备自杀的小乔说时，忽然就拉近了他们的距离。恍惚，他们就变成争宠吵架，呵呵。 　　总的来说，终于出了部史诗大片，不容易。尽管有《三国演义》珠玉在前，我还是不排斥接受新事物。虽然雷人的地方层出不穷，但这不是历史，这是我们这个年代对三国故事的解读，就像人们喜欢时不时整一部射雕一样，有的好有的烂，每个年代的出品，都会不自觉地打上时代的痕迹。就让我们淡定淡定。